里维埃拉多年的亨利•马蒂斯

1912年,马蒂斯的雕塑在视图中纽约和他的绘画在科隆和伦敦。1913年,他被13照片热论的代表,much-lambasted纽约军械库艺术博览会,展览来到芝加哥时,他得到了一些有用的宣传burning-happily,只是在他的雕像蓝色的裸体(1907)。但中年日益增长的财富,建立国际声誉的中断第一次世界大战,对公众骚动逐渐孤立他从中心相结合的先锋。他开始在法国里维埃拉的冬天,到1920年代初,他主要是居民不错的或周边地区。他的照片变得不那么大胆概念和更少的经济手段。像许多在这些年来(特别是画家和作曲家毕加索和伊戈尔斯特拉文斯基),马蒂斯轻松进入一种现代化的古典风格。等通常Nice-period作品宫女与木兰(1923 - 24)装饰装饰背景图(1925 - 26),然而,是杰作,值得他们的声望。

繁荣不让马蒂斯不那么勤奋。1920年,他集和服装哔叽列夫芭蕾舞的生产勒杜唱Rossignol。他回到雕塑,他忽视了好几年了,到1930年的时候,他已经完成了他的第四个也是最接近抽象的版本后面在救济,一个不朽的女性裸体,自1909年以来,他已经在间隔工作。还是一如既往,他轻松的旅行:父亲,在诺曼底海岸,1921年;意大利在1925年;塔希提岛,纽约和旧金山,1930年。在1933年,他访问了威尼斯和帕多瓦,在梅里恩,宾夕法尼亚州,他完成并安装的最终版本壁画舞蹈二世委托阿尔伯特·c·巴恩斯为巴恩斯基金会。

马蒂斯一直感兴趣蚀刻,铜版画,光刻技术,盟军版画技术自从他第一年在巴黎和产生了许多偶尔打印。1932年,他出版了,插图版的史蒂芬·马拉美的叙述29岁的蚀刻版画,他柔软的天赋轮廓和线性经济巧妙地适应“纯洁的意思是“明显的诗。爆发后第二次世界大战作为一个艺术家,他变得越来越活跃,尤其是与他的插图亨利•德•Montherlant的帕西法厄(1944年出版),皮埃尔·瑞佛迪的的面孔(1946)《portugaises(1946),查尔斯。波德莱尔的弗勒du mal(1947),皮埃尔·德·Ronsard的Florilege des像盔甲(1948)和查尔斯·d 'Orleans”诗(1950)。伴随着这些书大多是黑色和白色的技术,他出版爵士乐(1947年),一本由他自己的艺术与生活的反思,用色彩鲜艳的插图由技术他称之为“画用剪刀”:图案粘贴在一起后的彩色纸张(手绘水粉画为了得到所需的颜色)。

在他生命的最后几年,他是一个很孤独的人,他的妻子和他们的成年子女分开四散。1941年之后,当他接受了一个手术肠道肿瘤,大部分时间他卧床不起。在1950年,他患有哮喘和心脏问题。由一位忠实的俄罗斯妇女照顾他的一个模型在1930年代早期,他住在一个大工作室旧旅馆Regina Cimiez,俯瞰不错。通常他是有义务床上幅壁画项目从一个工作室工作的援助蜡笔附加到一个长杆。但是没有迹象表明萎靡不振的创造力或悲伤在他最后的成果。相反,这些作品是最大胆的,最有成就、最安详乐观的他的整个职业生涯。

旺斯附近的在,里维埃拉山城,马蒂斯别墅从1943年到1948年,他在1951年完成,经过三年的规划和实施薛潘杜罗塞尔为当地多米尼加修女,其中一人照顾他在他在1941年几乎致命的疾病。他开始同意设计一些彩色玻璃窗,已经在做壁画,伤口由设计几乎所有内部和外部,包括法衣和礼拜仪式的对象。在教堂完成之前,他在工作中巨大的彩纸cutouts-amplifications他所做的插图爵士乐——使他在许多方面“年轻”和1950年代早期最具革命性的艺术家。他死于1954年。