后来易卜生的戏剧和遗产

决不易卜生的剧本创作生涯结束了Rosmersholm,但之后他转向一个更self-analytic和象征的写作模式是相当不同的戏剧,他的世界声誉。后来在他的戏剧Fruen联邦铁路局havet(1888);这位女士从大海),海达·高布乐(1890),Bygmester Solness(1892);主建筑),里尔Eyolf(1894);小Eyolf),约翰·加布里埃尔Borkman(1896)和Naar vi døde vaagner(1899);当我们死唤醒)。两个剧本,海达·高布乐和主建筑由尼古拉斯的存在,是有活力的理想主义和女性如首次出现在完全破坏喀提林。另一种强迫性的人士在这些后期戏剧艺术家老龄化苦涩地意识到他没有权力。个人和忏悔的感觉注入许多这样的戏剧;也许这些是易卜生的决定在1891年返回挪威从一系列的着迷,或者,可怕的垮塌,他与年轻女性在晚年。他回到挪威后,易卜生继续写剧本,直到中风在1900年和另一个一年后他卧床不起无效。他死于Kristiania在1906年。

现代作家易卜生在那些早期的前沿人可以称之为伟大的打扰者;他属于陀思妥耶夫斯基,弗里德里希·尼采,威廉·布莱克。易卜生写戏剧主要是平淡和平凡的人,但是从他们他引发毁灭性的直率的见解,好微妙,偶尔闪光罕见的美丽。他的情节不是精心设计的游戏但故意的行为认知,剥夺了人的累积的伪装,被迫承认他们真实的自我,无论好坏。因此,他的观众重新审视与痛苦的诚挚道德他们的基础。过去一半的19世纪他把欧洲从什么阶段成为玩物和无聊的消遣是很久以前在古希腊人,通过doom-judgment灵魂的工具。