晚J.-A.-D的生活和工作。安格尔
到了1840年代安格尔终于获得了他最伟大的艺术家的地位法国。Orleanist精英们的宠儿,他继续展示他在一系列的工作独家、半公开的展览,还收到了几个著名的装饰委员会(没有实现)。害怕被社会和政治的幽灵混乱在1848年的革命,安格尔的声明表示欢迎法兰西第二帝国下拿破仑三世在1852年。
它是具有讽刺意味的给他作为历史画家的自命不凡,安格尔的主要佣金在晚年继续的类型的肖像画。1840年代中期他是最受欢迎的社会肖像画家巴黎。安格尔是特别善于捕捉恩典和荣耀看成纯粹的ostentation-of女性精英。在他最著名的模特是伯爵夫人d 'Haussonville(1845)•巴讷德罗斯柴尔德(1848)的紧身连衣裙的德布罗意(1853),和著名的居里夫人Ines Moitessier美他画(分别为1851和1856)的两倍。
后抵制的沙龙二十多年,安格尔哄骗再次进入官方公开展览在1855年在巴黎万国博览会。关键反应69件他显示混合:保守的评论家称赞他是最后一个伟大的伟大传统的代表,而更多进步的批评者指责他的风格是无关紧要的现代和当代的发展绘画。政府减轻人们对艺术家(一如既往,批评人士感到轻视),提升他的大长荣誉军团勋章;他是第一个文学或艺术图来接收这个崇高的头衔。1862年安格尔也成为第一个专业画家被任命为参议院。
最著名的作品在他职业生涯的晚期安格尔画是女性裸体。1856年,他完成了源的,一个表示青少年女孩成为他的一个最著名的油画。很大程度上缺乏解剖特征扭曲,他更有争议的裸体,这张照片满意的流行品味消费色情作品。多人物的土耳其浴(1863),安格尔的最终成就流派的女性裸体,截然不同。以引用之前的艺术家的裸体,这张照片提供了一个名副其实的库存的扭曲和扭曲的他受到了女性身体。尽管这样任性的重新配置的女性解剖历来解释作为艺术家的追求理想的美,女权主义学者最近指出土耳其浴及相关绘画作为证据的程度安格尔的最佳后,这种建立在现代主义艺术近乎残忍的女性身体的扭曲。
安格尔去世后,他留下他的工作室的内容一个是,他的家乡城市。除了大约4000图纸(研究、草图和一生的工作图纸),这一点遗产包括一些他自己的绘画,作品在他的私人收藏,和他的参考图书馆。所有这一切现在住在安格尔是博物馆。
遗产
安格尔的死标志着象征性的不朽的历史画在法国的传统。1860年代中期的当代生活,现实主义艺术家的作品中所描绘的一样,篡夺了古人的事迹的主要主题关注现代绘画。尽管已经被一群狂热的信徒,安格尔留下没有学生维持他越来越过时的艺术视角。
而一些19世纪最著名的艺术家埃德加德加和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿派生的灵感直接从安格尔的示例中,只有在20世纪早期,他被公认为早期现代艺术的主要人物之一。线性抒情以及他的工作空间和解剖敢作敢为的试金石等巨头的20世纪早期前卫毕加索和亨利·马蒂斯。当安格尔后来的主题更多的嘲笑,讽刺的贡品超现实主义后现代主义艺术家,主要的流行展览他的作品和正在进行的学术迷恋他全部作品继续保护他的最伟大和最引人注目的19世纪的大师。
安德鲁卡灵顿谢尔顿