约瑟夫·康奈尔

约瑟夫·康奈尔(出生于1903年12月24日,Nyack纽约,美国死于1972年12月29日,冲洗,皇后区,纽约),美国的自学成才的艺术家、电影制作人和形式的发起者之一雕塑被称为组合,可能对象加入在一个非传统的统一。他以他的影子盒,拼贴画,和电影。

康奈尔大学就读中学菲利普斯学院在安多弗麻萨诸塞州,四年,从1917年开始,父亲去世的白血病。康奈尔大学的正规教育结束了1921年他毕业于安多弗时,那时他回到生活与他的母亲,从Nyack纽约康奈尔大学的弟弟,罗伯特,皇后区。1929年,康奈尔大学在3708年搬到一个家乌有之乡百汇的冲洗皇后区,康奈尔,宁愿远离尘嚣,余生。

从1921年到1931年康奈尔大学工作曼哈顿作为一个推销员纺织公司为了帮助支持他的家人。听到后基督教科学派从同事,康奈尔大学的作品开始阅读它的创始人,玛丽·贝克·艾迪在1925年,最终皈依宗教,定期参加服务在当地教堂。他的工作在城市里也暴露了他艺术的新范围的可能性。在曼哈顿工作给了他探索的机会视觉艺术、舞蹈、文学、电影和歌剧。参观朱利安征税画廊1931年,康奈尔大学遇到的工作超现实主义艺术家马克斯•恩斯特,雷内·马格利特,阿尔贝托·贾科梅蒂,萨尔瓦多•达利等等。很大程度上受到了他们的影响形而上学的画家乔治•德•基里科,康奈尔大学开始创建拼贴画用插图的旧书。他最早现存的拼贴画,被称为的帆船(1931年),是一个小的形象一艘船在海上与玫瑰含有蜘蛛蜘蛛网作为一个船的帆的一部分。这些早期作品灵感来自安永的collage-novel帕里洛100年春节(1929);百无头女人从维多利亚时代),叙述组装雕刻。

康奈尔大学展出具有里程碑意义的1932年“Surrealisme”展览(他还设计了展览目录封面)征收画廊举行,他的第一次个展(“对象由约瑟夫•康奈尔大学:细节错,玻璃钟,军事政变,Jouet超现实主义”),同年11月。虽然他表现出与认同,康奈尔大学不愿假设标签;他的工作,虽然它梦想图像和往往是植根于童年经历,没有黑暗,没有承担公开的性和暴力形象中发现许多工作由领先的超现实主义艺术家。

纺织行业在1920年代他的经验帮助康奈尔大学找到一个位置在1934年作为一个纺织设计师Traphagen商业纺织工作室,工作直到1940年他,让他继续创造艺术在他的空闲时间。1936年,他参加了“奇妙的艺术、达达主义、超现实主义”现代艺术博物馆(MoMA),纽约。展览他发明了无题(肥皂泡集),他的第一个影子盒他成为最著名的类型。康奈尔大学的影子盒子或“记忆盒子”或“诗意的剧场,”他叫其中玻璃框包含发现对象和拼贴的形式元素排列神秘的通常诗意,并列。经常性的主题包括在内天文学,音乐,即兴喜剧、鸟、贝壳、破碎的水晶和旅行的纪念品。无题(肥皂泡集)包裹一个娃娃的头,粘土水泡管,一个淡蓝色蛋在一个玻璃酒杯,四柱重量,和一个地图月亮。这是出现在现代艺术博物馆展览的核心大安装工作标题自然哲学的元素。

后,1940年他离开他的工作作为一个纺织设计师让他更多的时间艺术,康奈尔大学自由等杂志的设计工作《时尚芭莎》和时尚。他还贡献了写作和设计舞蹈指数和视图杂志。康奈尔大学继续做阴影框但也开始拍摄短片,这为他- - -”现成的”的传统马塞尔·杜尚(朋友)网络版从现有的无声电影画面拼接在一起来创建一个完全新的,改变视觉体验。他最著名的早期电影玫瑰霍巴特(1936),一个简短的一些版本的b级片东婆罗洲(1931)。康奈尔的标题所暗示的那样,他的电影完全专注于原创电影的明星,玫瑰霍巴特,他熟练地提取从情节到19分钟的戏剧性的照片她是特色。康奈尔的阴影框的选择了他最喜欢的好莱坞明星,包括劳伦·巴考尔的时候,玛丽莲梦露,海迪·拉玛,葛丽泰·嘉宝。近乎偏执的情人芭蕾舞,康奈尔大学在1940年代创造了许多作品(拼贴画和盒子)致力于艺术形式,其中一些被赞赏的芭蕾舞演员蕾妮(“紫紫”)Jeanmaire等,特别是塔玛拉Toumanova。对浪漫主义芭蕾(1942),塔玛拉的天鹅湖Toumanova(浪漫主义芭蕾致敬)(1946)和未点燃的舞者)(c。1949)是他的芭蕾舞主题作品之一。

康奈尔大学经常在系列创造了他的箱子。这些都是中肥皂泡系列;药房系列,它看起来就像是微型认可或橱柜的好奇心;美第奇家族系列,以意大利的复制品文艺复兴时期的肖像;和鸟系列,盒子,关注鸟类和显示风格转向抽象。。

在1950年代康奈尔的盒子越来越备用,用更少的纹理和更加开放的空间。整个十年他创造了阴影盒,专注于天文学(天文导航系列,包括无题(太阳能集)、1956 - 58仙后座# 1,1960)以及相关箱(有时是明确致力于)立体派画家艺术家胡安体现,其中许多包括拼贴的报纸和一些表示凤头鹦鹉。他回到电影在1950年代,这一次记录自己的镜头也合作知名电影制作人等斯坦Brakhage两部电影,Gnir Rednow(1955 - 60;想知道环拼写向后)和6世纪(1955)和鲁迪Burckhardt九个,包括鸟(1954 - 55)天使(1957),Nymphlight(1957)和一个传奇的喷泉(1957 - 65)。

第二年1965年,他的哥哥死了,他母亲去世也发送康奈尔陷入深度抑郁症。生产盒子大幅跌落的十年,和他在大学越来越接近职业生涯的结束。他做了一系列的拼贴画在1965年致力于他的弟弟,他叫纪念收藏。在这些工作他将图纸由罗伯特。

1967年,古根海姆博物馆和加州帕萨迪纳艺术博物馆举行重大展览在康奈尔大学,和都是至关重要的成功。康奈尔大学的声誉飙升,他变得越来越封闭的。1968年,他被选为这个奖项的优点美国学院和艺术学院和信件,金牌和1000美元。他赢得了两个奖项,尽管据说他没有接受任何的人。在1970年底,纽约大都会艺术博物馆他有一个展览拼贴画,但它不是不如那些好评了他的箱子。康奈尔喜欢指导年轻艺术家,在他的最后几年,他在去年帮助组织两个展览他的作品是面向儿童,在画廊之一库柏联盟学院和其他(最后的展览他的作品,而他还活着的Albright-Knox画廊在水牛,纽约。康奈尔大学的工作继续捕捉公众的想象力和学者都产生许多展览和出版物带入21世纪。