朱利安·施纳贝尔

朱利安·施纳贝尔(生于1951年10月26日,布鲁克林,纽约版画复制匠,美国),美国画家,雕塑家,导演之一的国际painters-including大卫室在美国,Georg Baselitz在德国,弗朗西斯科·克莱门特在意大利出现在1970年代末的大胆表达风格被称为Neo-Expressionist。他成为了一个即时艺术界成功当他被年轻的纽约经销商销售玛丽布恩。

施纳贝尔以扑杀图像从不同的来源,从艺术和流行文化,符合新兴后现代否认作者实践创意通过拨款的行为和意图。施纳贝尔的艺术特别是混沌的特点的风格和来源。他经常画在天鹅绒和应用等材料破碎的陶器。他是一个繁荣的艺术明星现场和林图,与营销布恩的帮助下,他在纽约的第一个单人秀(1979)是卖完了,还没有对外开放。他29岁。

施纳贝尔在德州长大,就读于休斯顿大学从1969年到1973年。然后,他搬到纽约,在那里他进入惠特尼博物馆独立研究项目直到1974年。他的发展审美很受他随后将前往欧洲。

他开始以他的画作在天鹅绒的画布绘画表面建立了破碎的陶器和其他发现材料。他的影响安东尼·高迪的瓷砖在巴塞罗那工作。他的大天鹅绒paintings-meant协会的便宜流行艺术销售的一种支持的货车停在空批旨在挑战偏见对“好”和“坏”的艺术。破碎的陶器作品也为了侮辱的紧缩高现代主义和作为比喻后现代的碎片的存在。这两种类型的表面上,萧贝尔可能混合图像挪用奥斯卡·Kokoschka或卡拉瓦乔与一个漫画书图和一双真正的鹿角。他的许多品种物质文化通常在相同的艺术作品,其艺术的根罗伯特·罗森伯格和其他人。施纳贝尔的工作似乎地址的一些神话和宗教主题。

1983年,他开始雕塑,但他所留下的印象导演的电影演艺界的(1996),关于美国画家jean - michel Basquiat,在夜幕降临前(2000),关于古巴诗人和小说家雷纳尔竞技场。2007年萧贝尔导演Le Scaphandre et勒》(潜水钟与蝴蝶),卢里德的柏林。前者,赢得两个金球奖Awards-one最佳导演和最佳外语film-concerns方式》编辑一个中风,这让他几乎完全瘫痪,规定他的回忆录,闪烁的左眼。的电影在创作歌手卢里德是一个纪录片,里德的现场表演在2006年他1973年的专辑吗柏林。在Miral萧贝尔(2010)探讨了阿以冲突的四个生活在以色列的巴勒斯坦妇女在20世纪中后期。后来,他被认为是19世纪的最后几年的画家文森特·梵高(描述威廉·达福)在永恒的门(2018)。

施纳贝尔的个人生活以及他的艺术和电影纪录片进行了探讨朱利安·施纳贝尔:私人肖像(2017),这是由冠毛Corsicato。