玛丽娜Abramović

玛丽娜Abramović(生于1946年11月30日,贝尔格莱德在塞尔维亚,南斯拉夫(现在),Yugoslav-born性能艺术家而闻名的作品极大地考验自己的耐力和局限性的身心。

Abramović在南斯拉夫被父母打长大游击队员在第二次世界大战和后来的共产党政府约瑟普·布罗兹·铁托。1965年,她考入在贝尔格莱德的美术学院学习绘画。然而,最终她成为了表演艺术的可能性感兴趣,特别是使用她的身体的能力作为一个网站的艺术和精神探索。在完成研究生的研究在美术学院萨格勒布1972年,克罗地亚,Abramović构思一系列发自肺腑的性能,进行她的身体作为主体和媒介。在节奏10(1973),例如,她有条不紊地用一把刀子刺伤她的手指之间的空间,有时抽血。在节奏0(1974)她站固定在一个房间里六个小时加上72个对象,从玫瑰上了膛的枪,观众被邀请在她的但是他们希望使用。这些作品不仅引发争议的灾变还Abramović偶尔裸露的严重性,这将成为她的工作的常规元素。

1975年Abramović搬到阿姆斯特丹一年后,她开始了合作与弗兰克乌维Laysiepen(别名Ulay),一个志同道合的德国艺术家。他们的合作是关心性别认同众所周知,大多数Imponderabilia(1977),他们赤裸而面对面站在博物馆狭窄的入口,迫使游客挤它们之间,这样做,选择这两个的脸。这对夫妇也广泛地旅行,和他们的Nightsea穿越(1981 - 87),一个长时间的相互冥想和浓度,进行了在世界各地十多个位置。当他们在1988年决定结束他们的关系,他们用一块象征性标志着解散他们走的两端中国的长城中间遇到了跟你说再见了。

Abramović的形象是在1997年,当她赢得金狮奖最佳艺术家威尼斯双年展。她的展览,陷入了沉思巴尔干半岛的巴洛克风格,用于视频和现场表演的审问她的文化和家族身份。她还引起了社会公众的关注房子与海洋的观点(2002),一个画廊安装她苦行地住了12天暴露在三个方块安装到墙上。2005年她开始沉思在遗产表演艺术的类型在个人工作通常没有生活超出其最初阶段,除了偶尔保存电影。那一年,为了抵消这一传统,Abramović七个简单的作品一系列故事的重演,或“reperformances”开创性的两个自己和五个其他的表演艺术家,包括布鲁斯Nauman和约瑟夫·博伊斯——的古根海姆博物馆在纽约。

2010年,现代艺术博物馆(MoMA)在纽约举行了一个广泛的回顾Abramović的工作,艺术家在此。展览,Abramović亮相同名性能部分,她只是安静地坐在那儿,博物馆顾客轮流坐在对面,看着她盯着回来。参加工作的机会帮助吸引的游客。回顾也包括了公司的表现重演Abramović早期的工作。虽然reperformances常被批评根除原始的能源和不可预测性陈述,他们和新性能Abramović进一步承认做了2012年HBO纪录片艺术家在此。回顾性的编年史,它也记录了Abramović的身体耐力测试,她一动不动地坐了七个小时每天在运行期展览。

后现代艺术博物馆回顾,Abramović变成一个名人,与等流行偶像合作杰伊Z,Lady Gaga,詹姆斯·弗朗哥。她继续探索的遗产表演艺术教学她的原则通过研讨会在艺术画廊,后来通过她的组织,尤其是滨Abramović研究所纽约状态。2016年Abramović出版回忆录穿墙。