米歇尔Fokine

米歇尔Fokine，原名米哈伊尔·米哈伊洛维奇·福金(生于1880年4月23日[旧体4月11日]，圣彼得堡他是一位舞蹈家和编舞家，对20世纪产生了深远影响古典芭蕾曲目．1905年，他创作了这首独奏曲垂死的天鹅俄罗斯芭蕾舞演员安娜·巴甫洛娃。是经理的首席编舞哔叽列夫他创作了1909年至1914年的《俄罗斯芭蕾舞团》L 'Oiseau de feu(1910);火鸟),彼德(1911)。

福金出生在一个富裕的中产阶级家庭帝国芭蕾舞学校在马林斯基1889年，他进入剧院，在那里他以他的兴趣和研究的广度而闻名。福金不仅在舞蹈方面很有天赋，而且在音乐和绘画方面也很有天赋。他对与芭蕾舞有关的一切都抱着一种新鲜而好奇的态度，很早就开始筹划编排在学校图书馆寻找合适的音乐，并进行素描设计。他作为一名舞蹈家的发展——他的处女秀是在俄罗斯皇家芭蕾舞团在他18岁生日那天，他成为了一名舞蹈指导和设计师。

1904年，他为自己的第一部芭蕾舞剧写了剧本，剧本是基于古希腊罗马的传说的达芙妮丝和克洛伊．他把它寄给了帝国剧院的导演，并附上了他希望舞蹈指导和制片人采取的改革措施。他对芭蕾舞艺术统一的追求已经开始了，但在这个阶段影响不大。他不被鼓励去生产Daphnis et Chloé(他后来在1912年为佳吉列夫创作了这幅画)。

尽管在圣彼得堡他没有权力这样做实现他的信念，他开始作为一个编舞的工作。他的第一部芭蕾舞剧创作于1905年，由他的学生表演Acis et Galatée，根据一个古老的西西里传说。福金对古代的热情根本不归功于美国舞蹈家的“自由舞蹈”思想伊莎多拉·邓肯，虽然她的外表在俄罗斯1905年，他大大巩固了自己的观点。1905年，他还创作了简短的独奏曲垂死的天鹅俄罗斯芭蕾舞女演员安娜奶油蛋白甜饼．他继续创作芭蕾舞剧，他的马林斯基的三部作品被列入了修订版芭蕾拉斯那列夫安排在巴黎1909年:Le Pavillon d ' armide, Une Nuit d ' Égypte（Cleopatre),Chopiniana（Les体态轻盈的少女）.

福金是个积分这是俄罗斯芭蕾舞团在巴黎的胜利。迪亚基列夫将艺术家们成功合作的天才使福金作为他的首席编舞，将舞者塔玛拉·卡尔萨维娜，Vaslav尼金斯基阿道夫·博尔姆;设计师亚历山大BenoisLéon Bakst;而作曲家伊戈尔斯特拉文斯基在如此完美统一的创作中L 'Oiseau de feu而且彼德．

当迪亚基列夫让尼金斯基担任舞蹈指导时，福金与迪亚基列夫芭蕾舞团的关系恶化了;但他一直留在公司，直到1914年回到俄罗斯。也是在那一年，他放下了他的宣言关于芭蕾舞的信《纽约时报》(伦敦)，主张在每一部芭蕾中创造一种与主题、时期和音乐特点相适应的新动作形式;那舞蹈mime除非表达戏剧性的动作，否则没有任何意义;传统的哑剧只能在芭蕾舞风格需要的时候使用;否则，意思应该通过整个身体的运动来表达;这种表现力应该从个人扩展到团体，扩展到合奏和独唱;在构成芭蕾舞的各个组成部分——舞蹈、音乐、布景和服装设计——的联盟中应该完全平等。

1918年，福金离开俄国，在俄国定居纽约市从1923年开始。他在美国的多家公司工作过欧洲，创造新的芭蕾舞，如L 'Epreuve似幻(1936)和唐璜(1936)。然而，这些后来的芭蕾舞作品都没有他早期作品的影响。他开始了他的最后一部芭蕾喜剧特洛伊的海伦，为美国芭蕾舞团就在他死前不久它是由大卫·利希纳完成的，并于墨西哥城1942年9月10日。他的妻子，舞蹈演员维拉·福基纳(Vera Fokina)，曾在他的许多芭蕾舞作品中表演，直到1958年去世。

作为为数不多的在第一次排练时就有清晰而完整的芭蕾舞想法的编舞家之一，福金在编舞创新、强烈的音乐性和记忆管弦乐乐谱的能力方面有很大的能力和速度。他在工作中一点也不平静。塔玛拉Karsavina她在自传中写道剧院街他非常暴躁，控制不了自己的脾气，但是她强调那些舞者对他忠心耿耿。

自福金的时代以来，古典芭蕾的词汇得到了极大的扩展，后来的观众有时会觉得他的编舞已经过时了。他仍在制作的芭蕾舞剧不可避免地受到了扭曲。他自己也知道会发生这种事。“一部芭蕾舞剧在剧目中存在的时间越长，”他在他的作品中写道回忆录,，它的原始版本. . . .在我死后，看我的芭蕾舞剧的公众会想:“福金演的是什么鬼把戏!”