米开朗基罗的最后几十年

米开朗基罗晚年较少参与雕塑同时绘画而且诗歌，更多与体系结构在这个领域，他不需要从事体力劳动。他被请来设计实施新的和现代的纪念碑罗马这是为了在建筑上阐明这座城市作为世界中心的地位。其中两座纪念碑卡比多利欧广场(看到朱庇特神殿的博物馆)及圆顶的圣彼得它们仍然是这座城市最引人注目的视觉形象之一。这两件事他都没有完成，但在他死后，这两件事都以可能与他的计划没有多大区别的方式继续着。

小朱庇特神殿的山曾经是市民中心在古罗马时代，它是16世纪教堂的中心市政府在一个由教皇统治的城市里，这是一个次要因素，但他们希望对其表示尊重。米开朗基罗改造了广场一侧的旧市政厅，并为两侧设计了两座建筑相邻到它。他给了他们富有而强大的前线，并将其作为他的主要手段并列巨大的圆柱，从两层楼高到顶部，旁边挤着一层楼高的小圆柱。本发明创造了一个强有力的动态节奏同时阐明立面背后的结构是合理的。他还为这两座新建筑之间的广场设计了一种特殊的地板设计——一个椭圆形的图案，在它的中心框定了一座雕像(古罗马皇帝的纪念碑)马可·奥里利乌斯)，给整个区域一种纪念性房间的效果。由于场地多山，广场不是矩形的，而是市政厅一侧更宽，对面更窄，这是开放的。这个开放的一侧是公众的入口，通过爬一段很长的楼梯才能到达。参观者找到了这两个外墙当他们从入口退去时，向他或她的左右倾斜;这抵消了透视的倾向，使墙壁看起来更接近彼此，因为他们是更远的，因此加强了一个广阔的空间的效果。

圆顶圣彼得主要功能是作为远处观察者的视觉焦点，代表物理目标，以及表达城市的主导意义。为了这双重目的，它被复制了很多次，例如，在国会大厦它起源于华盛顿大教堂的圆顶弗洛伦斯它可能是第一个在效果上主要面向外部，而不是主要用于覆盖内部的大圆顶。但正是米开朗基罗的穹顶让这种转变得到了普遍的接受。然而，这座圆顶直到米开朗基罗死后才建成，它在多大程度上遵循了米开朗基罗的意图一直备受争议。由他的的继任者在美国，穹顶比米开朗基罗作品中看到的纯半球更尖。但米开朗基罗经常改变他的想法，很可能也朝着那个方向前进。

在米开朗基罗的一生中，他在圣彼得大教堂工作的主要精力都花在了较低的部分。他抛弃了在他之前的建筑师们的想法，只认可最初的设计师布拉曼特的想法。他恢复了早期的教堂设计，用四个相等的十字，而不是更传统的拉丁十字。他也不喜欢最近的建筑师重复添加的小装饰元素的数量减少大尺寸的效果。他对Bramante的内部进行了具体的修改，使其成为一个更加统一的空间。它被四面巨大的半圆形墙体包围，创造出与穹顶内部半球形空间相当的空间。米开朗基罗的大部分实际建筑工作都在祭坛后面的弯曲墙上，他在那里进一步扩大了巨大和较小的支撑之间的对比，已经在卡比托利欧山上看到了。这一次，它们不是承重柱，而是紧贴着外部连续弯曲的墙壁的细壁柱。因此，随着墙壁方向的不断变化，它们既赋予了强烈的向上推力，又赋予了同样强烈的水平节奏，从而在巨大的规模上产生了脉动动力的建筑。人们仍然可以看到雕塑家的方法，他使用石头的投影和衰退作为他的工具。

米开朗基罗在圆顶的底部布置了一条圆柱走道。柱子的顶部是用绳子绑在圆顶上的梁，但柱子之间的间隔没有屋顶。因此，这些柱子在哥特式建筑上有飞行扶壁的作用，支撑着圆顶向下的巨大推力。然而，该设计在形式上是古典的，它作为柱廊的水平方面解决了圆顶和水平下层结构之间的视觉过渡问题建筑．

米开朗基罗在去世前一直担任圣彼得大教堂的首席建筑师，他在罗马参与了许多较小的建筑项目。他完成了主要的单元宫法这是教皇的官邸保罗三世的家庭。庭院顶层的墙壁是在他的眼皮底下完全完成的建筑单元的罕见例子。一些非常富有想象力和独特的晚期设计，如城门，皮亚门和佛罗伦萨教堂社区在罗马，这些雕塑要么后来被大量重做，要么从未超出米开朗基罗提出的设计阶段。

米开朗基罗的最后一幅画是梵蒂冈波林教堂的壁画，公众基本上仍然无法进入。与他的其他壁画不同的是，它们处于叙事绘画的正常位置，在墙上，而且不是特别高。他们一直在处理空间深度和叙事戏剧性，使他们更接近这个时代的其他画作，而不是艺术家之前的画作。米开朗基罗认识并欣赏的艺术家中有一位提香他在这个项目期间(1542-50年)访问了罗马，壁画似乎暴露了他在色彩上的影响。人们在其中一幅画中发现了一幅自画像，圣彼得受难在2004年开始的波林教堂(Pauline Chapel)修复期间。专家们一致认为人群中有一个人——一个戴着蓝色头巾的骑手——与这位艺术家惊人地相似。

米开朗基罗晚年的诗歌也呈现出新的特质。这些诗，主要是十四行诗，是非常直接的宗教声明，暗示祈祷。他们不再是非常复杂的语法和他早期的作品一样。米开朗基罗为自己创作的晚期雕塑只有两件，都是关于死者的基督在哀悼中，谁也没有结束。第一个较大的雕像是为他的坟墓准备的，亚利马太的约瑟夫(或者，可能是尼哥底母)哀悼的形象是一幅自画像。(米开朗基罗早些时候在他的作品中以罪人或忏悔者的角色自我介绍，特别是在《圣经》中最后审判日在脸上剥皮的皮肤殉道圣巴塞洛缪)。米开朗基罗对这尊雕塑不满，摔坏了其中一个雕像，放弃了这件作品。这构成这是贯穿艺术家作品的不完整主题的另一种变体。他的最后一件雕塑也在同一块石头上经过了几次修改，目前的状态几乎是两个靠在一起的人物的非物质化素描。