尼古拉斯·普桑

尼古拉斯·普桑(生于1594年6月，Les Andelys，诺曼底[法国]-死于1665年11月19日罗马，教皇国(意大利)，法国画家和制图家，是法国古典传统的奠基人。他几乎在罗马度过了他所有的工作生涯，在那里他专门从事历史绘画——描绘圣经、古代历史和神话中的场景——以其叙事清晰和戏剧性的力量而闻名。他的早期作品的特点是感性和色彩丰富的威尼斯艺术，特别是提香但到了1633年，普桑已经做到了否定这种张扬诱人的风格更倾向于理性和有纪律的这在很大程度上归功于古典主义拉斐尔和古代。这位艺术家以这种强烈理想化的风格创作了他的大部分油画。在他生命的最后，普桑的艺术经历了进一步的转变，他描绘了风景和一组深刻的泛神论寓言作品，最终关注自然的秩序与和谐。虽然他的名声在18世纪上半叶黯然失色，但它在18世纪后半叶获得了惊人的复兴新古典主义的艺术雅克大卫和他的追随者，并一直保持高。

开始

普桑出生在诺曼底的Les Andelys镇或附近，接受拉丁文和文学的教育，但早年他表现出一种不成熟的性格倾向为画．这种才能受到了这位流动画家的鼓励昆汀·瓦兰，他在1611年至1612年访问了莱斯·安德里斯，并成为普桑的第一位老师。大约1612年，普桑前往巴黎求学解剖学，的角度来看,体系结构并与小大师乔治·拉勒曼德和费迪南德·艾尔合作。在此期间，他被介绍到雕刻大师之后意大利文艺复兴时期；这项工作激发了他的热情，以至于他在1619年至1622年间两次试图访问罗马，但都以失败告终。

大约在1622年，普桑处决了6个大的蛋彩画作品为耶稣会士(没有一个保存下来)，在接下来的一年里，他得到了一个委员会对于一个绘画在一个圣母院教堂。巴黎圣母院的画，圣母之死(1623年)，失踪后法国大革命直到21世纪，人们都只知道它的草图。这幅画是在斯特雷贝克镇外的一座小教堂里发现的布鲁塞尔和恢复。耶稣会士的作品使他引起了意大利诗人的注意Giambattista马里诺他委托了一系列的绘画奥维德诗的并鼓励普桑参观意大利．直到发现圣母之死在美国，所谓的“马里诺绘画”是他在罗马时代之前唯一幸存下来的作品。

1624年春天，普桑抵达罗马，除了1640 - 42年在巴黎停留外，他将在那里度过余生。他在那里的头几年充满了艰辛和不幸。在他到达后不久，他早期的拥护者马里诺从罗马搬到了那不勒斯1625年，他在美国去世。贫困期间，普桑创作了大量的圣经和神话画，希望能找到买家。这些作品揭示了艺术的影响威尼斯——他在去罗马的途中参观过——色彩鲜艳，结构松散作文．要确定他这几年创作的确切年代是很有问题的。然而，绘画技巧水平的提高和在可追溯到这一时期的大量绘画中色彩的使用导致了普遍的共识在1624年到1627年间他的艺术进步的学者中。这些作品中有许多是关于单恋主题的诗意神话，弥漫着一种倦怠和忧郁的气氛忧郁的．在他们的情感强度，这些照片揭示了热心的浪漫主义年轻的普桑很快就被他镇压了

普桑在罗马当学徒时，模仿古代和古代大师的作品文艺复兴时期的通过研究他那个时代的古典主义艺术家的作品，包括博洛尼亚画家Domenichino．这些研究的成果明显体现在他的第一部杰作中，《日耳曼icus之死(1627年)，为红衣主教弗朗西斯科·巴贝里尼所画。灵感来自古代的类似作品石棺在美国，这是这位艺术家职业生涯中——乃至整个绘画史上——第一个英雄般的临终场景，后来也引发了无数的模仿。

大约在1627年，普桑结识了这位学者、古物学家和收藏家卡西亚诺·达尔·波佐，他注定要成为他在意大利的主要赞助人，也是他最亲密的朋友之一。一年后，波佐帮助他获得了佣金圣伊拉斯谟的殉难，一个祭坛的装饰品为圣彼得．然而，普桑的祭坛画并没有得到评论界的好评，这实际上帮助他结束了在罗马的公共画家生涯。普桑决定把注意力集中在越来越微妙和精致的架上画上，他把他在1620年代后期的大部分艺术都投入到浪漫的灵感来自于提香和他的威尼斯同胞

普桑大约在1630年患病，在雅克·杜盖特(Jacques Dughet)的家人的照顾下恢复了健康，同年他娶了她的女儿安妮玛丽(Anne-Marie)。她的哥哥,Dughet加斯帕德他最终成为17世纪罗马最重要的风景画家之一，并从他更杰出的姐夫那里继承了普桑(Poussin)这个姓氏。