皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡

皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡，原名皮耶罗·迪·贝内代托·德·弗兰切斯基(出生c。1416/17，桑塞波尔克罗，佛罗伦萨共和国[意大利]-死于1492年10月12日，桑塞波尔克罗)，画家，他的安详，有纪律的探索的角度来看他对同时代人的影响不大，但在20世纪被公认为对意大利文化的重大贡献文艺复兴时期的．的壁画周期真十字架的传说(1452-66)和费德里科·达·蒙特费尔特罗公爵的双联画像乌尔比诺和他的配偶(1465)是他最著名的作品之一。

形成时期

关于皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡生活的记录很少，这使得人们能够合理准确地重建他的职业生涯和兴趣，但却无法准确地记录他幸存画作的年代。他的父亲贝内代托·德·弗兰切斯基显然是个制革匠和鞋匠，家境殷裕，足以让他的儿子接受良好的教育和读写拉丁．关于皮耶罗早期作为画家的训练，我们一无所知，尽管人们认为他受到了当地大师的指导，这些大师受到了锡耶纳艺术的影响。

1439年，皮耶罗成为了多梅尼科对偶，当时他是绘画圣玛丽亚医院的壁画弗洛伦斯在这里，早期文艺复兴风格开始蓬勃发展。在佛罗伦萨，他可能研究过多纳泰罗而且卢卡·德拉·罗比亚的建筑物菲利普·布鲁内莱斯基监督完成的画作马萨乔而且福拉。安吉利柯，他可能读过一本理论的论文论人文主义者和建筑师的绘画莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂．毫无疑问，他会被引导到这些杰出人物多梅尼科对偶他自己的作品展示了文艺复兴时期对色彩和光线作为绘画结构元素的强调。正是这种早期的接触文艺复兴时期的艺术为皮耶罗自己的风格奠定了基础。

1442年回到桑塞波尔克罗，皮耶罗被选为镇议会成员。三年后，Confraternita della Misericordia委托他创作了一幅复式画。的《米塞里科迪亚祭坛画》显示了皮耶罗对佛罗伦萨画家多纳泰罗和马萨乔的感激之情，他对几何形状的喜爱，以及他习惯性地为米塞里科迪亚工作时的缓慢和从容祭坛的装饰品直到1462年才完成。

对皮耶罗的工作来说，周期性地退回到与世隔绝的Sansepolcro似乎是必要的。在他的余生中，他在Sansepolcro的平静和文艺复兴时期艺术和人文生活的接触之间交替知识中心，例如费拉拉而且里米尼．

1448年左右，皮耶罗可能在莱昂内洛侯爵手下工作。埃斯特在费拉拉，他可能受到意大利北部艺术的影响。1451年，在另一个意大利北部城市里米尼，他完成了一幅华丽的纹章壁画(即，类似纹章的设计)在圣西格斯蒙德之前在Tempio Malatestiano这是一座根据阿尔伯蒂的建筑设计建造的纪念教堂。也属于1451年之前的早期形成时期基督的洗礼．这幅画，可能是圣塞波尔克罗皮耶罗皮耶罗的圣坛的中央装饰板，展示了皮耶罗到死都保持不变的风格元素。的充满活力的人物的体积，空间的定义，最重要的是色彩和光线的原始使用——他的画看起来几乎是“漂白”的——定义了一种具有文艺复兴所有元素的风格，但仍然是所有时代中最原始的风格之一。

成熟的时期

皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的成熟风格在阿雷佐圣弗朗西斯科教堂唱诗班绘制的壁画中得以展现。这些装饰是由比奇·迪·洛伦佐(Bicci di Lorenzo)于1447年开始的，他于1452年去世;皮耶罗大概是在那之后不久被留下来完成这项工作的。叙事循环真十字架的传说于1466年完工。它的简单清晰的结构，控制的透视，宁静的氛围都是皮耶罗艺术最好的典型。与阿雷佐同时代的还有一幅壁画从良的妓女在阿雷佐大教堂,复活在Sansepolcro的社区宫，还有麦当娜·德尔·帕托在蒙特基公墓的小教堂里1454年，Sansepolcro的一个市民，Agnolo di Giovanni di Simone d 'Angelo，委托了一幅祭坛画这是皮耶罗直到1469年才完成的作品。这幅祭坛画幸存下来的镶板揭示了皮耶罗对通过线条和光线的雕塑使用来创造不朽人物的兴趣。

1459年皮耶罗在位罗马为教皇绘制壁画(现已被毁庇护二世在梵蒂冈。圣路加福音(Sta。《玛丽亚·马焦雷》(Maria Maggiore)，可能是由他在罗马建立的画室的助手完成的。更富有成效的是皮耶罗与伯爵(后来的公爵)的长期合作费德里科·达·蒙特费尔特罗，其高度培养宫廷被认为是"意大利之光"在14世纪50年代末，皮耶罗开始画画基督的鞭笞在美国，其选址仍在学者们的争论中。它清晰的透视结构与基督所在主题的处理形成对比降级背景中，三个身份不明的人物占据了前景。图片的内容确实成为了现代学术界争论的焦点。一幅著名的双联画费德里科公爵和他的配偶巴蒂斯塔·斯福查的肖像，可能已经开始了纪念他们在1465年结婚。这些作品体现了皮耶罗在公爵的非统一特征和迷人的风景背景中对视觉事实的尊重，这也表明他发现了荷兰绘画。背面描绘了这对夫妇在美德的陪伴下参加凯旋游行。公爵再次出现在一个跪着的捐赠者乌尔比诺圣贝纳迪诺的祭坛画。他，圣母玛利亚和她的孩子，以及随行的圣徒被放置在拱点(半圆形唱诗班)宏伟的阿尔伯塔教堂。这幅画可能是为了纪念巴蒂斯塔伯爵夫人，她在生下这对夫妇的第九个孩子和第一个儿子后去世，画的年代在1472年到1474年之间。这幅祭坛画是文艺复兴时期在空间和空间中表现形式最出色的作品之一施加对意大利北部和威尼斯艺术中纪念虔诚绘画的发展产生了决定性的影响。