遗留的伦勃朗

伦勃朗的遗产

伦勃朗是著名的为他的杰出的渲染图和它的人类情感的能力。他作为一个艺术家也是不同寻常的天赋;他处理的笔或粉笔蚀刻针,或者刷背叛了一个伟大的敏感性和自发性,和由此产生的作品传达一种自由和创造力。伦勃朗思考和尝试与纯绘画事务毫不相干成分的可能性;角色创建图像的色调和色彩空间,光,阴影,反射;以及如何改变属性的油漆来获得特定的效果,锋利的智慧和创意。

伦勃朗的另一个方面的天才急性和爱的呵护,他看到他周围的世界。在他渲染的妇女和儿童和动物和风景,他表现出强烈的理解重要的细节,但他指出这些印象与非凡的自由和经济。这种双重质量让他模范为以后的艺术家和,在某些方面,第一个“现代”的艺术家。

伦勃朗是一个创新者的技术在这三个媒体。从他早期的,丰富多彩的历史画他的后期作品,很明显,他是一个艺术家不断寻找新文体的表达方式和他属于小类别的艺术家的发展从未停止过。伦勃朗的进化达到了高潮在他的后期风格,通常被认为是他的艺术的顶峰。从这个意义上说,他可能是与画家等提香和戈雅或作曲家如贝多芬和威尔第。

研究和归因

矛盾的是,伦勃朗的不断变化的风格,所以个人,忠实地模仿了他的学生在每个阶段。这符合共同的现场实习的时间。然而,由于如此多的年轻艺术家希望在伦勃朗的车间被训练,这种训练实践他的学生产生市场在伦勃朗的油画和铜版画style-subsequently引起很大混乱(仍然悬而未决)的真实性的许多传统上归因于伦勃朗的作品。

的伦勃朗的研究项目广泛研究的真实性绘画伦布兰特。那些幸存下来调查的画作之一,然而,许多遭受破坏的时间。有些昏暗的随着时间的推移,有些已经改变了格式,还有一些已经大幅清理和恢复。然而,有一件事是肯定的:的数量伪造伦勃朗是可以忽略不计的,因为很多学校工作可能easily-often叶fide-be升级到“真正的”伦勃朗或长时间未被作为学校工作的,因为他们的亲密(损坏)伦勃朗的个人风格的形象。

许多相同的归因问题,适用于伦勃朗的画作继续挑战学者研究他图纸。增加这一挑战的是,他的许多画都是输了。

关于伦勃朗的真实性问题蚀刻也出现了,尽管在较小的程度上比油画和素描。死后的印象从伦勃朗的那些铜版,继续被打印到19世纪,生成逼真地摹写的生产造成混乱。学者意识到约80的伦勃朗的蚀刻板保存。

过去,学者们努力寻找方法解决问题关于归因和伦勃朗的艺术实践。这场斗争是部分原因是伦勃朗的作品很少如此决定性地证明,毫无疑问他们的真实性。因此,重建的基础全部作品很窄。同时,书面声明,伦勃朗艺术和传记体地有关问题是极其罕见的。只有少数(业务)字母从自己的手中幸存下来,他们很少对艺术很重要。因为这种稀缺的当代证据,学者长觉得限制投机问题的真实性。

伦勃朗研究向前迈了一步后几十年的20世纪,当伦勃朗的作品和他的学校开始调查材料受到科学方法的调查对象。这些调查提供了艺术家的技术和信息,间接的,他的思想在艺术和教学。在与有关当代相关信息论文在艺术的艺术(特别是这本书绘画伦勃朗的前学生范根,1678年出版),可以重建方面的当代art-theoretical背景和术语,塑造了伦勃朗的思想和实践。大量公证报告和其他文件在法律、金融、和家庭事务曝光,还被发现,和越来越多的恢复档案材料揭示了早期主人伦勃朗的作品。因此,伦勃朗的研究继续发展带入21世纪。这些研究的结果将永远离开房间新解释历史视角继续变化。