罗杰会话
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罗杰会话(出生于1896年12月28日,布鲁克林纽约,美国1985年3月16日,死亡,普林斯顿大学,新泽西州),美国作曲家的交响乐和工具性音乐谁扮演了主要角色在教育他同时代的欣赏现代音乐。
他就读于哈佛大学和耶鲁大学音乐,后来作文教训欧内斯特·布洛赫。几年后他回到了欧洲美国在1933年。从1928年到1931年,然而,在协会亚伦·科普兰,他提出了一系列重要的现代音乐,音乐会Copland-Sessions音乐会纽约。他教成分在普林斯顿大学(1935 - 45),加州大学伯克利分校(1945 - 52),从1953年在普林斯顿。1965年,他被任命为的员工朱丽亚音乐学院音乐,纽约。
他的第一重要的工作,从管弦乐套件配乐为列昂尼德•Andreyev的玩黑色的标记(1923),被狂热的口才,甚至华丽和他一直最受欢迎的分数。他八交响乐(1927,1946,1957,1958,1964,1966,1967和1968年)是严重的成语,使用一种复调技术和不对称的节奏。类似的品质标志两个弦乐四重奏(1936和1951)的字符串五重奏(1958),三个钢琴奏鸣曲(1930、1946和1965年),和赞美诗器官(1925)的序幕。会议认为他小提琴协奏曲(1935)是最早成熟的作品。他的歌剧的独幕剧。卢库卢斯的审判(1947)和他的田园的忒俄克里托斯(1954)为女高音和管弦乐队有亲和力与中央欧洲表现主义风格。他的歌剧Montezuma(1947)生产的西柏林在1964年。晚期的作品更多的是大合唱去年在Door-yard紫丁香开花(1970)和Rhapsody为管弦乐团(1970)。他还创作了小协奏曲为室内管弦乐队(1972)和三个Bibli卡尔合唱(1971);1975年首演),包括文本从圣咏集和以赛亚。回顾会议的工作了连续体音乐会在纽约在1981年。重要作品处理艺术和音乐生活和包括的社会文化问题艺术家的意图(1941),作曲家的音乐体验,表演者,侦听器(1950),谐波实践(1951),关于音乐(1970)和罗杰会议关于音乐(1979)。课程被评为国家艺术学院和信件在1938年和1953年的美国艺术和文学学会。1974年,他获得了普利策特别引用音乐;1982年,他收到了第二个普利策奖最后工作的职业生涯中,为管弦乐队协奏曲(1981)。