谢尔盖拉赫玛尼诺夫

谢尔盖拉赫玛尼诺夫，全文谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫，拉赫玛尼诺夫也拼写Rakhmaninov,或拉赫曼尼诺夫(生于1873年3月20日[4月1日，新风格]，俄涅格，在谢苗诺沃附近，1943年3月28日去世，贝弗利山，加州他是俄罗斯音乐传统的最后一位伟大人物浪漫主义还有一架一流的钢琴艺术大师他的时代。他尤其以他的钢琴协奏曲和钢琴曲而闻名管弦乐队题为帕格尼尼主题狂想曲(1934)。

早期的生活

拉赫玛尼诺夫出生在他祖父母的庄园里，就在附近湖Ilmen在诺夫哥罗德区。他的父亲是一位退休军官，母亲是一位将军的女儿。这个男孩注定要成为一名军官，直到他的父亲在冒险的金融活动中失去了全部家产，然后抛弃了这个家庭。小谢尔盖的表弟亚历山大·西洛蒂是一位著名的音乐会钢琴家和指挥家，他察觉到了小谢尔盖的能力，建议把他送到著名教师兼钢琴家尼古拉·兹维列夫那里莫斯科为了他的钢琴学习。它是对兹维列夫的严格纪律治疗音乐史上最伟大的钢琴大师之一。为他的通识教育和理论学科音乐年，谢尔盖成为莫斯科音乐学院的一名学生。

19岁时，他从音乐学院毕业，并因独幕剧获得金奖阿列科(在亚历山大·普希金的诗Tsygany“吉普赛人”)。他的名气和知名度，无论是作曲家和音乐会钢琴家，都是由两首作品升c小调前奏曲1892年9月26日，他首次在公众面前演奏C小调第二钢琴协奏曲1901年10月27日在莫斯科首演。前一首曲子，虽然最初让拉赫玛尼诺夫引起了公众的注意，但却在他的一生中萦绕不去前奏他的音乐会观众不断要求。协奏曲是他的第一个重大成功，恢复在一段不作为的艰难时期后，他的希望破灭了。

拉赫玛尼诺夫年轻的时候，因为作品的成败和人际关系而陷入了情感危机。自我怀疑和不确定性使他陷入了深深的抑郁，其中最严重的一次抑郁发生在1897年3月他的第一次演出失败之后D小调第一交响曲。的交响乐团表现不佳，评论家谴责它。在这段时间里，他沉浸在一段不幸的爱情中，被带到了一位名叫尼古拉·达尔的精神科医生那里，人们通常认为是尼古拉·达尔恢复了这位年轻作曲家的自信，从而使他能够创作出他的作品第二钢琴协奏曲(这是献给达尔的)。

主要创作活动

在那个时候1905年俄国革命拉赫玛尼诺夫是纽约爱乐乐团的指挥家大剧院．虽然他更多的是一个观察家，而不是一个政治上参与革命的人，1906年11月，他和他的家人一起去了德累斯顿．他在那里创作了他的三部主要作品E小调第二交响曲(1907)交响诗死亡之岛(1909)，和D小调第三钢琴协奏曲(1909)。最后一首是专为他的第一次巡回演唱会而作的美国他在1909年11月28日的首演备受赞誉纽约交响乐下沃尔特Damrosch．第三钢琴协奏曲需要钢琴家的精湛技艺;它的最后一个乐章是一段令人眼花缭乱的华丽乐章。在费城和芝加哥，他同样成功地扮演了指挥的角色，诠释了他自己的交响乐作文．其中，第二交响曲最重要的是:这是一部情感深刻的作品，主题材料令人难以忘怀。巡演期间，他被邀请成为波士顿交响乐团的常任指挥，但他拒绝了这个邀请，回到了波士顿交响乐团俄罗斯1910年2月。

值得注意的是作文拉赫玛尼诺夫在莫斯科居住的第二个时期，他的合唱交响曲钟声(1913)，根据康斯坦丁巴尔蒙特的俄文翻译的诗由埃德加·爱伦·坡．这部作品在合唱和管弦乐资源的耦合上表现出相当的独创性，以产生惊人的模仿和纹理效果。

晚年

后俄国革命1917年，拉赫玛尼诺夫开始了他的第二次自我流放，把他的时间分配在两个住所之间瑞士和美国。尽管在接下来的25年里，他大部分时间都在讲英语的国家度过，但他从未掌握过那里的语言，也从未完全适应那里的环境。他有家人和一小群朋友，过着相当孤独的生活。他想念俄罗斯和俄罗斯人民——他说这是他音乐的传声筒。这种疏离对他以前的生活造成了毁灭性的影响多产的创新能力。他没有什么真正的独创性，只是重写了一些早期的作品。事实上，他几乎完全致力于在美国和欧洲的协奏曲，在这个领域他几乎没有对手。他在这一时期唯一的实质性作品是A小调第三交响曲(1936)，忧郁的另一种表达，斯拉夫语忧郁的，以及帕格尼尼主题狂想曲为钢琴和管弦乐队而作的一组变奏曲小提琴任性通过尼克洛·帕格尼尼．拉赫玛尼诺夫的最后一部主要作品交响舞曲《为管弦乐队而作》创作于1940年，大约在他去世前两年。

遗产

拉赫玛尼诺夫的音乐虽然大部分创作于20世纪，但在19世纪的音乐剧中仍然根深蒂固成语．实际上，他是柴可夫斯基所代表的传统的最终表现，他是一位音乐大师浪漫的维度仍然在一个爆炸性变化和实验的时代写作。