威廉·巴特勒·叶芝

威廉·巴特勒·叶芝(1865年6月13日出生于爱尔兰都柏林的桑德蒙特，1939年1月28日卒于法国罗克布伦-马丁角)，爱尔兰诗人、剧作家和散文他是20世纪最伟大的英语诗人之一。他收到了诺贝尔奖1923年获文学奖。

叶芝的父亲,约翰·巴特勒·叶芝他曾是一名大律师，后来成为一名肖像画家。他的母亲原名苏珊·波列克芬，是英国一位富商的女儿斯莱戈位于爱尔兰西部。通过双亲，叶芝(发音为“Yates”)声称与他作品中提到的各种盎格鲁-爱尔兰新教家庭有亲缘关系。通常情况下，叶芝会被认为认同他的新教传统——在爱尔兰以罗马天主教徒为主的人口中，这代表着一个强大的少数群体——但他没有。事实上，他与他在爱尔兰所能获得的两种历史传统都分离了——与罗马天主教徒分离了，因为他不能分享他们的信仰，与新教徒分离了，因为他对他们对物质成功的关注感到厌恶。叶芝觉得，他最大的希望就是培养这是一个比天主教和新教更深刻的传统——一个隐藏的爱尔兰的传统，它主要存在于人类学的证据中，其幸存的习俗、信仰和圣地，比基督教更异教。

1867年，当叶芝只有两岁时，他的家人搬到了伦敦，但他的童年和学校假期的大部分时间都是在斯莱戈和祖父母一起度过的。这个国家——它的风景、民间传说和超自然传说——为叶芝的作品增添了色彩，并构成了他许多诗歌的背景。1880年，他的家人搬回了都柏林在那里，他参加了高中．1883年，他进入都柏林的大都会艺术学校学习，在那里他最重要的教育就是结识其他诗人和艺术家。

与此同时，叶芝开始写作:他的第一次出版，两篇简短的文章歌词，出现在都柏林大学评论在1885年。1887年一家人搬回伦敦后，叶芝开始了职业作家的生活。他加入了通神学会,他的神秘主义之所以吸引他，是因为这是一种远离日常世界的富有想象力的生活形式。科学时代令叶芝感到厌恶;他是一个幻想家，他坚持让自己周围充满诗意的形象。他开始研究耶稣的预言书威廉·布莱克这一事业使他接触到其他有远见的传统，如柏拉图式的、新柏拉图主义、斯韦登堡主义和炼金术。

叶芝已经是一个骄傲的年轻人，他的骄傲要求他依靠自己的品味和对艺术风格的感觉。他不自吹自擂，而是崇尚精神傲慢对他来说很容易。他早期的诗歌被收集起来《瓦辛的流浪与其他诗歌》(1889)，是一位美学家的作品，通常很美，但总是很精致，是灵魂从环境中解脱的呼唤。

叶芝很快就融入了伦敦的文学生活。他和威廉·莫里斯成了朋友星河的亨利他还是押韵者俱乐部(Rhymers’Club)的联合创始人，他的朋友都是该俱乐部的成员莱昂内尔·约翰逊而且亚瑟•西蒙斯．1889年，叶芝相遇莫德火炮，爱尔兰美女，热心的和辉煌。他写道，从那一刻起，“我生活的烦恼开始了。”他爱上了她，但他的爱毫无希望。莫德·冈恩喜欢他，钦佩他，但她并不爱他。她对爱尔兰倾注了大量的热情;她是一个爱尔兰爱国者，一个反叛者，一个雄辩家，她的声音和个人都很有号召力。当叶芝加入爱尔兰民族主义事业时，他这样做的部分原因是信念但主要是出于对莫德的爱。叶芝的作品凯瑟琳·尼·Houlihan1902年在都柏林首演时，她扮演主角。正是在这一时期，叶芝受到了约翰·奥利里的影响有魅力的领导芬尼亚会的,一个秘密社团爱尔兰民族主义者。

在饱受争议的爱尔兰领导人迅速衰落和去世之后查尔斯·斯图尔特·帕内尔1891年，叶芝觉得爱尔兰的政治生活失去了意义。他觉得，政治留下的真空可以由文学，艺术，诗歌，戏剧,传说．凯尔特暮色(1893)，一卷论文，这是叶芝在这方面的第一次努力，但进展缓慢，直到1898年，他遇到了叶芝奥古斯塔夫人格雷戈里他是一位贵族，后来成为了剧作家，也是他的密友。她已经开始收集旧故事了传说西部的爱尔兰．叶芝发现这个传说与他对古代仪式的感觉是一致的，因为异教徒的信仰从未被完全摧毁基督教．他觉得，如果他能以一种严格而高雅的风格来对待它，他就能创作出真正的诗歌，同时，就个人而言，他也在走向自己的身份。从1898年开始，叶芝在格雷戈里夫人的家里度过夏天，库尔公园，县高威最终，他买下了一座被毁的诺曼城堡索尔·巴利在附近。在塔的名字下，这个结构将成为他许多最新和最好的诗歌的主要象征。

1899年，叶芝向莫德·冈尼求婚，但她拒绝了。四年后，她嫁给了梅杰约翰·麦克布莱德，一名爱尔兰士兵，和她一样热爱爱尔兰，憎恨英国的压迫:他是后来被英国政府处死的叛乱者之一复活节起义1916股。与此同时，叶芝致力于文学和戏剧，他相信诗歌和戏剧将产生一个能够改变爱尔兰民族的民族团结。他(连同格雷戈里夫人和其他人)是爱尔兰文学剧院的创始人之一，该剧院于1899年在都柏林首次演出叶芝的戏剧凯瑟琳伯爵夫人．直到他生命的最后，叶芝仍然是这个剧院的导演，它成为了艾比剧院在1904年。在1899年至1907年的关键时期，他管理剧院事务，鼓励剧作家(尤其是约翰·米林顿·辛格)，并创作了许多自己的剧本。后者成为艾比剧院的一部分曲目是心之所愿之地(1894),凯瑟琳·尼·Houlihan(1902),沙漏(1903),的国王的阈值(1904),在贝尔街(1905)和迪尔德丽(1907)。

值得一提的是，叶芝在这一时期出版了几本诗集诗(1895)和中间的风芦苇(1899)，这是他早期诗歌中典型的梦幻氛围和爱尔兰民间传说的使用传说．但是在收藏中在七个森林里(1903)和绿色头盔(1910)，叶芝慢慢地丢弃了拉菲尔前派的他早期诗歌的颜色和节奏，并清除了某些凯尔特和深奥的的影响。1909年至1914年是他诗歌创作的决定性变化。早期歌词中那种超凡脱俗、狂喜的气氛已被清除，诗歌进入职责:诗歌和戏剧(1914)显示了叶芝诗行的收紧和硬化，更稀疏和共鸣的意象，以及叶芝面对现实及其不完美的新直接性。

1917年，叶芝发表了科尔的野天鹅．从那时起，他达到并保持了他的成就的高度——灵感的更新和技术的完善，在英国诗歌的历史上几乎没有先例。塔(1928)，以他拥有并修复的城堡命名，是一位多才多艺的艺术家的作品;在这里，一生的经历被完美地呈现出来。然而，叶芝的一些最伟大的诗句是后来写的，出现在旋转楼梯(1929)。这两部作品中的诗歌都以复活节起义和爱尔兰内战为主要主题和象征;叶芝自己的塔;的拜占庭帝国和它的马赛克;柏拉图，普罗提诺,斑岩；以及作者对当代心理学研究的兴趣。叶芝在散文作品中阐述了自己的哲学一个愿景(1925年，1937年修订版);这种关于想象、历史和神秘学之间关系的思考对于认真研究叶芝的学生来说仍然是不可或缺的，尽管它很晦涩。

1913年，叶芝在石屋住了几个月，苏塞克斯这位美国诗人庞德担任他的秘书。庞德当时正在编辑翻译nō扮演的日本叶芝对此非常兴奋。日本戏剧提供了一个框架戏剧专为初学者设计，一个程式化的，亲密的戏剧能够充分利用所提供的资源面具，mime，跳舞与公共剧院不同的是，叶芝自己的作品深奥的象征意义．叶芝设计了一种他认为相当于日本戏剧的戏剧，比如舞者的四部戏(1921),在鹰井(首次演出于1916年)，以及其他几场演出。

1917年，叶芝问伊索特·冈，莫德火炮的女儿，嫁给他。她拒绝了。几个星期后，他向乔治·海德-李斯小姐求婚，被接受了。他们于1917年结婚。女儿安妮·巴特勒·叶芝于1919年出生，儿子威廉·迈克尔·叶芝于1921年出生。

1922年，在爱尔兰自由国家成立之际，叶芝接受邀请，成为新爱尔兰参议院的一员:他服务了六年。1923年，他被授予诺贝尔奖对文学。现在他已经是一个著名的人物，毫无疑问，他是最重要的人物之一现代诗人。1936年牛津现代诗歌集，1892-1935他喜爱的诗集出版了。他还在创作最后几部剧本，最后完成了赫恩的蛋，他最喧闹的工作，1938年。叶芝的最后两集，新的诗而且最后的诗和两个剧本，分别出现在1938年和1939年。在这些书中，他以前的许多主题被收集和重新处理，技术范围非常广泛;这位上了年纪的诗人正在吸毒民谣节奏和对话在他接近75岁的时候，他仍然精力充沛。

叶芝于1939年1月在国外去世。葬礼的最后安排在爱尔兰所以他被葬在罗克伦，法国．把他的尸体埋在斯莱戈的计划被阻止了二战期间开始于1939年秋天。1948年，他的遗体终于被运回斯莱戈，埋葬在德拉姆克利夫的一个新教小教堂墓地里，正如他在《本·布尔本的统治》一书中所指出的那样最后的诗,在他自己的墓志铭上写道:“对生、对死投以冷眼。/骑士，快过去!”

在叶芝停止如果他在40岁的时候还在写作，那么他现在可能被认为是一个在临终时写作的小诗人拉菲尔前派的这一传统曾一度从凯尔特复兴。在文学史上，没有一位诗人在50岁到75岁之间创作出他最伟大的作品。叶芝这一时期的作品的力量来自于他长期专注于诗歌的学徒生涯;从他在广泛的诗歌、戏剧和散文形式的实验;从他的精神成长和逐渐获得的个人智慧中，他将其纳入自己神话的框架中。

叶芝的神话，由此产生了蒸馏他伟大时期的象征意义，并不总是容易理解，叶芝也不想让那些不熟悉他的思想和他工作的传统的人立刻明白它的全部意义。他自己的循环历史观使他想到形象的反复和融合，因此它们变得丰富和丰富;这种渐进式的丰富可以在他的整个作品中找到。叶芝的主要形象是丽达和天鹅;海伦和燃烧特洛伊；形形色色的伦敦塔;太阳和月亮;着火的房子;洞，刺树，井;鹰、苍鹭、海鸥和鹰;盲人，瘸子，乞丐;独角兽和凤凰;还有马，猎犬和野猪。然而，这些传统的形象通过与叶芝个人经历的结合而不断得到验证，正是这一点赋予了它们特别重要的品质。 In Yeats’s verse they are often shaped into a strong and proud修辞变成了他所擅长的许多诗意的语调。所有这些都体现了叶芝所珍视的两种品质，他一直保留到晚年——热情和喜悦。