女权主义莎士比亚的批评和性别研究

莎士比亚的女权主义和性别研究方法批评1980年以后取得了重大进展。女权主义者和新历史主义者一样，感兴趣的是将莎士比亚的作品置于语境中，而不是将它们置于非历史的形式主义分析中。转向人类学家，比如克洛德·列维-斯特劳斯，女权主义批评家照亮莎士比亚在多大程度上生活在一个由男人和父亲主导的父权世界里，在这个世界里，女性本质上是这些男人之间权力关系的交换手段。女权主义批评对婚姻和求爱习俗、性别关系和家庭结构非常感兴趣。在《暴风雨》例如，女权主义的兴趣往往集中在普洛斯彼罗的父亲的主导角色以及费迪南德和米兰达当他们在证人——米兰达的父亲面前向对方宣誓相爱时，他们就订婚了，实际上已经结婚了。与家庭有关的戏剧和诗歌冲突(如莎士比亚的作品强奸卢克丽丝)在这一批评中占据了新的中心地位。日记、婚姻咨询手册和其他此类文件对女性主义研究变得很重要。莎士比亚的戏剧揭示了男性对女性的不安全感，男性需要支配和占有女性，他们害怕变老，诸如此类。无事生非可以看作是关于男人对被戴绿帽子的恐惧;《奥赛罗》对同样的男性弱点进行了悲剧性的治疗。的悲剧在罗密欧与朱丽叶这部分取决于罗密欧对同伴压力的敏感，这似乎迫使他杀死了提伯尔特，从而选择了大男子主义的忠诚，而不是他从朱丽叶那里学到的更温柔、更宽容的行为模式。这只是几个例子。20世纪末和21世纪初的女权主义评论家包括林达·布斯、丽莎·贾丁、盖尔·帕斯特、简·霍华德、凯伦·纽曼、卡罗尔·尼利、彼得·埃里克森和马德隆·斯彭尼瑟。

布鲁斯·r·史密斯(Bruce R. Smith)和瓦莱丽·特劳布(Valerie Traub)等人的性别研究也重要地探讨了性别作为一种社会建构的问题，以及社会对“越轨”性行为(异装、同性关系和双性恋)不断变化的态度。

解构主义

批判运动通常被称为解构主义中心是不稳定和千变万化模棱两可的语言．它的起源部分归功于法国哲学家和评论家的语言学和其他工作，如费迪南德·德·索绪尔，米歇尔·福柯,雅克·德里达．一些最早的实践者和奉献者的方法在美国杰弗里·哈特曼希利斯·米勒,保罗·德曼，所有的耶鲁大学．解构主义强调“意义”和“作者意图”在多大程度上实际上是不可能精确确定的。翻译和意译充其量只是近似的练习。

的影响对莎士比亚批评来说，解构主义与语言及其意义的千变万化的灵活性有关。帕特里夏·帕克的边缘的莎士比亚:语言，文化，语境例如，(1996)对此提供了许多精彩的证明，其中之一是她对这个词的研究荒谬的这个词在她的剧作中随处可见。字面意思是后面为之前，回来为前面，第二个为第一个，结束或续集为开始．它暗示着本末倒置，最后的第一，以及带有淫秽意味的“arsie版本”。因此，它是一个在话语、两性关系、继承权等方面的混乱的术语。解构主义作为一种哲学批判运动，引起了人们的广泛关注仇恨因为它质疑语言意义的固定。然而，与此同时，解构主义使读者适应语言上的细微之处，适应意义的层次，适应细微差别．

20世纪末和21世纪初的学者们对莎士比亚的批评往往是革命性的。对读者来说，其结果往往显得过于后现代和时髦，把莎士比亚描绘成一个同时代的人，而牺牲了更传统的价值，即悲剧的强度、喜剧的乐趣和对人类状况的纯粹洞察。毫无疑问，这些批评中的一些，以及一些更老的批评，都过于模糊和受意识形态的驱使。然而，举例来说，解构主义者和女权主义者最擅长描绘一个不朽的伟大莎士比亚。他的持久性在一个事实中得到了证明，即如此多的现代批评，尽管其不信任规范由“死去的欧洲白人男性”写的文本，一次又一次地转向莎士比亚。他死了，是欧洲白人，男性，但他对全世界的读者和剧院观众有着不可抗拒的吸引力。在许多女权主义评论家的眼中，他描绘的女性丰满而有深度，这在一些作家的作品中可以找到弗吉尼亚·伍尔夫而且乔治·艾略特．