弗里达•卡罗

弗里达•卡罗,在全弗里达•卡罗·德·里维拉,原来的名字马格达莱纳河卡门·弗里达•卡罗y卡尔德龙(出生于1907年7月6日,Coyoacan Mexico-died 7月13日,1954年,Coyoacan),墨西哥最出名的画家不妥协的,色彩鲜艳的自画像处理等主题的身份,人体和死亡。虽然她拒绝连接,通常是作为标识超现实主义。除了自己的工作,自己的身体被她混乱与壁画家的关系迭戈里维拉(1940年1929年结婚,1939年离婚,再婚)。

童年和汽车事故

•卡罗出生于匈牙利裔德国父亲,母亲是墨西哥的西班牙语和印第安人后裔。之后,在她的艺术生涯,自己探索她的身份她的祖先经常被描述成一个二元对立的:欧洲殖民和本土的墨西哥。作为一个孩子,她遭遇了一场留给她一瘸一拐的小儿麻痹症,慢性疾病她会忍受一生。•卡罗是特别接近她的父亲,他是一个专业的摄影师,她经常帮助他在他的工作室,在那里她获得了对细节的锐眼。虽然•卡罗带一些图类,她对科学更感兴趣,在1922年,她进入国家预备学校在墨西哥城有兴趣最终学医。在那里她遇到了里维拉,在学校的礼堂里的壁画。

弗里达完整的肖像
弗里达•卡罗站在一个龙舌兰在拍照时尚杂志,c。1937。
来源:美国国会图书馆,华盛顿特区。(没有再生产。lc -挖- ds - 05052)

在1925年不幸卷入了一场汽车事故,重伤她的,所以她不得不接受超过30医疗手术中。在缓慢复苏,自己自学画画,经常和她读,学习大师的艺术。在她早期的一幅画,自画像穿着天鹅绒礼服(1926),描绘了一幅自己的腰际的画像自己在一个黑暗的背景下伴随着程式化的波。尽管这幅画很抽象,•卡罗的软建模的她的脸显示她对现实主义的兴趣。斯多葛派的目光在她后来的艺术已经明显,所以普遍和夸张的长脖子和手指透露她的兴趣矫揉造作者画家Il布龙齐诺的。她康复后,加入了自己的墨西哥共产党(PCM),在那里她遇到了再次里维拉。她给他看她的一些工作,他鼓励她继续画画。

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婚姻里维拉和前往美国

里维拉在1929年结婚后不久,改变了她自己的个人绘画风格。她开始穿传统Tehuana衣服,成了她的商标。它包括一个花花头饰,宽松的上衣,黄金首饰,荷叶边的裙子。她的绘画弗里达和迭戈里维拉(1931)显示不仅她的新衣服,而且她的新墨西哥民间艺术的兴趣。受试者是奉承,更抽象的比她以前的工作。高耸的里维拉站左边,拿着调色板和画笔,他的职业的对象。他作为一个重要的艺术家,而•卡罗,谁是娇小的,端庄的在他身边,用手在他和深色皮肤的在她的早期作品,传达了角色她认为他想要的:传统的墨西哥的妻子。

脚,我需要你当我有翅膀可以飞吗?

弗里达•卡罗

画自己的工作在美国旅行时和里维拉(1930 - 33),曾收到佣金从几个城市壁画。在这段时间里,她经历了一些艰难的怀孕,过早地结束了。因流产在底特律,后来她母亲的死,自己画她的一些最令人苦恼的工作原理。在亨利福特医院(1932)•卡罗描绘自己大出血医院床上在贫瘠,和我的出生(1932)她画一个,而禁忌的笼罩的女人分娩。

首次个人展览

1933年•卡罗和里维拉回到墨西哥,他们住在一个新建的房子组成的独立的个人空间加入了一座桥。住宅成为艺术家和政治活动人士的聚会地点,和这对夫妇主持等利昂·托洛茨基安德烈·布列塔尼人领先的超现实主义,倡导•卡罗的工作。布列塔尼人写的介绍小册子的第一次个展,描述她是一个自学成才的超现实主义。展览举行朱利安利维画廊于1938年在纽约,这是一个巨大的成功。第二年•卡罗来到巴黎给她的工作。在那里她遇到了更多的超现实派,包括马塞尔·杜尚据报道,唯一她尊重。卢浮宫还收购了她的作品之一,框架(c。1938),制作自己的第一个20世纪墨西哥艺术家被包括在博物馆的收藏。

800万美元


支付金额在2016年为她1939年绘画Dos desnudos en el博斯克(La tierra堂吉诃德),当时拉美艺术家作品的拍卖纪录。

后来的作品

由1930年代中期的婚外affairs-notably里维拉与自己的妹妹和几个男人和女人破坏了他们的婚姻,自己的身体,两人于1939年离婚。同年•卡罗画她的一些最著名的作品,其中包括两个芙烈。异常大的画布(5.69×5.68英尺(1.74×1.73米))显示双数字牵手,每个•卡罗图代表一个对立的一面。左边的图,身穿欧式婚纱,一边是里维拉据称拒绝,右边的图,穿着Tehuana装束,是里维拉爱最好的。展出的土著•卡罗的心脏,并从动脉导致微型里维拉的画像,她在她的左手。另一个动脉连接到其他•卡罗的心脏,完全暴露出来,揭示了解剖学。结束的动脉被切断,和欧洲拥有自己的手术器械看似阻止血液的流动,滴到她白色的洋装上。

弗里达•卡罗——自画像刺项链和蜂鸟
自画像刺项链和蜂鸟弗里达•卡罗,油画;在哈利赎金中心,得克萨斯州奥斯汀市。
信贷:美术图像/ fotostock时代

•卡罗与里维拉在1940年,这对夫妇搬进了她童年时的家,La Casa Azul(“蓝房子”),在Coyoacan。1943年,她被任命为绘画教授埃斯梅拉达,教育部美术学院的。没有完全好,自己的身体健康,开始进一步下降,她经常向酒精和毒品寻求救济。尽管如此,她仍然是生产在1940年代。她画了无数的自画像不同发型、衣服、和图解,总是显示自己冷漠的,坚定的目光,她变得著名。•卡罗接受了几次手术末1940年代初的50年代,通常与长期住院。快结束的时候她的生活,她用步行需要援助。她出现在自画像Farill博士的肖像(1951)坐进轮椅里。健康不良导致她参加她的第一次个人展览1953年在墨西哥躺在床上。她死在洛杉矶Casa Azul一年后,官方记录作为肺栓塞。


弗里达•卡罗博物馆和死后的名声

•卡罗死后,里维拉La Casa Azul重新设计作为一个博物馆致力于她的生活。弗里达•卡罗博物馆在1958年向公众开放,里维拉死后一年。弗里达•卡罗的日记,覆盖1944 - 54岁弗里达•卡罗的书信都是在1995年出版。虽然•卡罗取得成功作为一个艺术家在她有生之年,她死后的声誉稳步增长从1970年代,一些评论家称之为“Fridamania”的21世纪。她或许是20世纪最著名的艺术家之一。她生活的戏剧性的部分衰弱从校车事故受伤,动荡的婚姻,轰动的爱情,酗酒和药物use-inspired很多书和电影在她死后的几十年里。

写的Alicja Zelazko。助理编辑、艺术百科全书。yabo亚博网站首页手机

上图信贷:美国国会图书馆,华盛顿特区(底片。不。lc - usz62 - 117438)