11建筑揭示比利时的历史

这哥特式建筑物之间的1353年和1533 -取代了早先的罗马式教堂。其405英尺高(123米)北塔建成于1518年,目的是伴随着一个第二,从未建造超过主要的屋顶水平。神圣的大教堂在1559年,这是一个主要里程碑在安特卫普,虽然其内部,三重过道,是典型的北方哥特式”教堂大厅。“这是一个不同寻常的大教会,虽然神圣罗马帝国的皇帝查理五世为一个扩展奠定了基石,其现有的三倍大小。1533年,仍未完成的部分建筑被毁于火。重建恰逢佛兰德的文艺复兴,导致哥特式和古典形式和谐地融合在一件外套内的粉饰大教堂。球根状的灯笼在穿越创建一个洋溢着天堂。

大教堂的原始装饰在16世纪中叶被打破旧习的新教徒。在主要的景点是一系列的画作彼得·保罗鲁本斯。讲坛是过时的1713年和1814年被带到教堂。雕刻的器官,鲁本斯的完美搭配。改变建筑的主要门户包括雕刻一座新哥特式风格在20世纪早期。(Alan权力)

游客到达安特卫普,比利时的主要港口,总是惊讶的宏伟城市的中央车站。这是一个教堂的铁路和欧洲最令人印象深刻的电台之一。比利时是一个早期的铁路:第一行,从安特卫普梅赫伦(马林丝纱罗),于1836年开业。目前的建筑是第三本网站。

华丽的站房,Louis de la Censerie使用大理石和装饰奢侈安顿下来之后在夸张的风格,在当地被称为利奥波德二世。De la Censerie据说灵感来自瑞士的卢塞恩火车站和罗马的万神殿。一个令人印象深刻的楼梯和巨大的玻璃屋顶穹顶,集中在一个精心设计的时钟,增加光彩。克莱门特·博尔加特的巨大铁和玻璃屋顶(43米)140英尺高,610英尺(186米)长,216英尺(66米)宽。建筑于1905年正式开放,安特卫普富裕的时候,繁荣的港口城市。尽管比利时是一个小国,帝国的一部分,在非洲刚果盆地,和安特卫普中央车站作为欧洲通往刚果的巨大财富。车站历经两次世界大战和德国的职业。它设计为终端终端的列车必须反向。自1998年以来,雄心勃勃的重建使得巴黎之间的高速铁路服务,布鲁塞尔和阿姆斯特丹,通过隧道整个城市去旅行。1993年和2005年之间的车站建筑被恢复; the result was three levels and 14 platforms. It is one of the world’s great railway stations. (Aidan Turner-Bishop)

重点城市的大地方,布鲁塞尔市政厅也许是最重要的世俗建筑构造漂白亚麻布哥特式风格。建筑的主要立面安排面对广场和集中在大规模,高315英尺(96米)钟楼,底部是建筑物的主入口。整体设计,包括较低的钟楼,是由于Jacob van Thienen和可以追溯到1400年代初。市政厅的扩张开始于1444年,十岁的杜克查尔斯的大胆主持仪式的基础扩大,城市设计和监督的建筑师赫尔曼·德Voghele。最后一个阶段,完成于1455年,是由Jan van Ruysbroek法院的建筑师菲利普,其中包括扩展的钟楼以及丰富的最高部分的八角形的塔艳丽的风格。16-foot-high(5米)镀金青铜雕塑的圣迈克尔·塔。

尽管如此复杂的建筑历史,沧桑的建筑被各种军事事件(法国大革命期间被解雇),市政厅的提供了一个统一的和令人印象深刻的外观。俑的哥特式连拱饰表达开放底层画廊,模仿在连续两个故事cross-mullioned窗户,顶部开垛口,和急剧斜屋顶,屋顶的窗户。整个正面镶上生动的比喻的雕塑代表贵族(他们的一些房屋被拆除来故宫),圣徒,寓言人物。它是连续的装饰方案,有助于结合在一起立面成一个有序的整体。(Fabrizio Nevola)

正义在布鲁塞尔的宫殿是世界上最大的建筑建造在19世纪。344英尺(105米)高,有足迹525到492英尺(160 150),占地853000平方英尺(79246平方米),并且包含八个庭院,27个大法庭,245小房间。建筑出现更大的事实是建立在上面的山面积以前被称为领域罪犯被处决的木架上。

建筑的设计在1860年竞争的主题。当没有宣布赢家,王利奥波德二世获得了相对不知名的建筑师约瑟夫Poelaert项目在1861年。建筑的风格、折衷和宏大的,是典型的欧洲19世纪末期的官方建筑。建筑不同,令人困惑的是,被描述为亚述,拜占庭,罗马,和新哥特式。

项目从一开始,似乎有点诅咒痛苦这样的延迟,Poelaert没有活着看到它完成。一旦完成于1883年,建筑工作泛滥原预算的六倍。进一步争议引发时,为了明确网站建设、社区的一段Marolles被拆除,造成很多生病的感觉。附近再开一家咖啡馆,后来被称为De Scheve建筑师,意思“弯曲的建筑师。”

正义的宫殿是阿道夫·希特勒最喜欢的建筑之一,1944年9月,德国士兵从城市撤退被下令烧毁。但他们只崩溃的穹顶,这是更高的战后重建。(罗伯·威尔逊)

酒店流苏,完成于1893年,是比利时新艺术的优雅的工作建筑师和艺术家维克多•奥尔塔。这是他第一次成熟的新艺术结构,将暗示法国哥特复兴的影响和设置风格的步伐。

两层结构位于布鲁塞尔的中心。这对几何设计和建造埃米尔流苏教授在一个狭窄的和深的网站。流苏精确详细的城市生活,酒店有一个清晰的外观定义为中心,堆叠,飘窗阳台。架构师经常使用弯曲形式,强烈地相信他们的实用性,而不是看到他们只是装饰。他还尝试用玻璃和钢,通畅的内饰和房子的专家具。外貌外观几乎是新古典主义,但阳台部分的斜形式表明其装饰的影响。自然的设计表达,在warm-colored模式在墙壁和地板和楼梯金属制品。

奥尔塔安装在奢华的风格,虽然革命方面的结构存在其他地方:免费使用的室内空间和不同级别访问各个房间,打破了传统的分室住宅规划方法。(艾莉Stathaki)

革命比利时建筑师维克多•奥尔塔设计这优雅的新艺术复杂在布鲁塞尔作为他的房子和工作室(工作室)。Maison奥尔塔建于1898年到1902年之间,其次是长期的装修和改变了房子的最终形式;这是销售在1919年,当奥尔塔搬到附近的大道路易丝。这狭窄的小镇的房子和工作室的代表他职业生涯的巅峰时期,展示他的成熟完善新艺术技巧。

高尚地详细有机楼梯占据了入口,于是导致了更多的私人领域的房子,是主要的井壁,连接最主要的空间内。以上主要楼梯的顶部有许多曲线美的天窗玻璃和金属制品,完美展示新艺术装饰趋势。奥尔塔的表面模式出现在众议院的大多数配件和家具,从阳台到门把手,从排水管到主床,所有纯Hortian设计风格。即使两部分complex-house和studio-were一起构思,从内部沟通,他们每个人都有自己的个性,区分住宅从专业空间。

1969年,众议院和工作室成为奥尔塔博物馆;几年后的建筑物被恢复和相互联系的。2000年,公司和工作室奥尔塔和奥尔塔镇houses-Hotel流苏,酒店苏威和酒店van Eetvelde-were指定为联合国教科文组织世界遗产名录。(艾莉Stathaki)

虽然位于布鲁塞尔大道570英里(900公里)的维也纳,宫殿Stoclet也许是最具标志性的分裂运动的作品。独立运动始于德国和奥地利艺术家从学术艺术机构开始了自己的运动。维也纳分裂成为更为克制版本的新艺术风格。约瑟夫霍夫曼阿道夫Stoclet设计房子,他们允许霍夫曼和他新成立的artist-craftsmen维也纳工场制作创建完整的内饰设计的每一个对象是整体的一部分。大理石包层,青铜边材,级联组成的塔,房子的外观是几何复杂但相对restrained-although,在一个戏剧性的声明中,四个巨大的数据由雕塑家弗朗茨·梅兹勒站在高耸的塔。这是工艺品具有明显的现代主义的转折。内部充斥着宝石和金属,华丽的镶饰和瓷釉。餐厅装饰着一个最惊人的作品古斯塔夫•克里姆特。他闪亮的46-feet-wide弗里兹(14米),实现在房间里,运行在两个部分。的宫殿Stoclet为爱好者提供了一个一整天的世纪末的维也纳。(盖Brittain-Catlin)

晶体的原子塔建筑是一个巨大的模型分子的金属,放大了1650亿倍。它代表335英尺(101米)高的高原的海瑟尔惨案是个灰暗的网站1958年的世界博览会,它。结构由九球,直径59英尺(18米),与斜管(29米)长,75英尺11英尺(3米)宽。大型模型在风洞测试,这就是为什么支持的“分子”是三塔,叫做“或”,需要稳定和紧急疏散楼梯。电梯导致顶部的全景和escalators-the最长在欧洲当built-link球体。

它的设计者之一,尤金Waterkeyn,希望原子塔建筑将“鼓励年轻人寻求职业技术领域或科学研究。“最初,一些领域包含科学和医学显示器。原子塔建筑现在被视为遗物的时候原子符号被用于国内流行的设计。原子塔建筑的施工日期从布鲁塞尔二战后重建的时候,在一个军事占领的时代。今天,它是一个流行的欧盟首都的象征,也许与一个更深的超现实主义的味道。比利时是,毕竟,的家雷内·马格利特和波希。(艾丹Turner-Bishop)

IJzertoren (y塔)是一个惊喜在佛兰德斯的公寓景观。这个275英尺高(84米)砖和混凝土塔建于纪念佛兰德在1914年第一次世界大战的士兵,几乎所有的比利时被德国人占领,尽管这个国家的中立宣言,除了在弗兰德斯西南部的一个口袋里。IJzertoren忽略了站点的前线战斗非常激烈,Diksmuide完全被摧毁了。

早前塔建于1930年,但它在1946年被未知的人。声称塔,也视为佛兰德身份的象征,特别是纪念说佛兰德语比利时军队,他们可能感到愤愤不平的说法语的官员在1945年之后,世界大战期间有人建议,一些比利时瓦隆(法语)可能会觉得一些佛兰德比利时人过于同情纳粹占领者。

目前塔,开始于1952年,建成的佛兰德砖荷兰现代风格。顶部的“立方体”是由字母AVV (一切Voor Vlaanderen弗兰德斯)和VVK - (Vlaanderen Voor Kristus弗兰德斯基督)。22个故事包含显示关于战争,和平,和佛兰德的历史。顶楼俯瞰战场前,包括Dodengang死亡(沟),比利时保存的前线。(艾丹Turner-Bishop)

埃托雷•索特萨斯出生在奥地利的因斯布鲁克,研究结构在都灵。他广泛在欧洲,美国,亚洲,为他的签名风格找到灵感。索特萨斯还发现家具和工业设计师的名气和成为他的创新,指出实验使用新材料,尤其是玻璃纤维。

索特萨斯对家具设计中存在的热情和他的建筑设计整体的和谐。他创造了在Lanaken Casa Nanon的设计师和艺术品收藏家,埃德蒙Mourmans,他也是一个亲密的朋友。索特萨斯这友谊允许创建一个房子真正围绕它的主人和家庭以及他们的鸟类,索特萨斯,把鸟舍到房子的外壳。

房子,完成于1998年,是专门为家庭,为“秘密楼梯”Mourmans的孩子躲在和创造性地安排的花园玩。整个项目强调归属感的地方,不妨碍个人隐私:Mourmans之家的核心是一个院子,房子发出的其他领域。卧室、研究和生活区域在一楼,厨房和图书馆楼上。有一种强烈的强调色彩,和谐,和可访问性。房间都看到和访问通过滑动玻璃门,从院子里的院子和房子基本部分。(露辛达Hawksley)

坐在詹德,布鲁日的主要广场,巨大的布鲁日音乐厅(布鲁日Concertgebouw音乐厅)是旧的核心城市,相形见绌周围的街区。尽管其体积和不妥协的,角现代性,感觉好像几个世纪以来一直在这里。

由比利时建筑师保罗Robbrecht和婆婆的Daem,完成了结构在布鲁日的年2002年欧洲文化之都。音乐厅是一个元素,神秘的建筑。这不是明显的目的是什么感觉有点像现代的大教堂,虽然它也有一个农村的质量,它几乎可以是一个巨大的谷仓。定义的简单但强大的几何、建筑源于广场飞塔的序列角度的飞机。这些slants-along整个表面是深terracotta color-mean建筑使直观的参考周边城市的斜屋顶。然而,它符合詹德稍微分离量少的方式称为灯笼塔,其中包含室内乐厅。在这里,有一个玻璃立面的切分垂直百叶窗。

主要的礼堂是一个引人注目的空间与斜墙面对槽限制混响和石膏面板,从远处看,看起来几乎像打褶的面料。礼堂位于中心的建筑,从外部绝缘的循环spaces-an露石混凝土建筑长廊几何和备用,但美丽的,详细说明。

惊人的关于这个建筑是建筑师如何Robbrecht & Daem设法创建这样一个实施质量很敏感。布鲁日音乐厅避免被壮观的,但强度和精度作为对象,使它在脑中徘徊。(贾斯汀McGuirk)