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5画你不能错过在伯明翰

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如果你还没有看过这五个绘画在伯明翰博物馆和艺术画廊在英格兰第二大city-what你还在等什么?了解生活在这个博物馆的艺术和历史在这个列表,然后预定票在现实生活中看到他们。早期版本的这些画首次出现在的描述1001幅油画你必须看到在你死之前斯蒂芬·法新编辑(2018)。作家的名字出现在括号中。

  • 碎石机的(1857)

    亨利•沃利斯(1830 - 1916)是最著名的为他的绘画查特顿之死(1856年,泰特英国美术馆,伦敦)约翰拉斯金称为“完美的”、“美妙的。“他的碎石机的比浪漫更现实主义基调查特顿,体力劳动者谁似乎睡着了但实际上已经死亡。而查特顿富含贵重的colors-purple裤子和生动的赤褐色的头发-碎石机的显示一个更柔和的色调结构。秋天的颜色强调,过早死亡的人。沃利斯被认为那幅画作为评论的影响济贫法1834年,迫使贫穷到囚犯工厂一样进行经营管理。远离济贫院,一些劳动者工作自己死刑。照片的框架写一首诗中所描写的一条线阿尔弗雷德。丁尼生:“现在是你一整天的工作。”碎石机的展出皇家艺术学院,伦敦,1858年》,广受好评。最初,很多观众认为它代表了工人asleep-it只有当评论出现,人们意识到真正的共振。碎石机的标志着沃利斯离开的原则Pre-Raphaelitism向社会现实主义。1859年,沃利斯来到一个继承这意味着他从绘画不再需要挣钱。沃利斯也是一个艺术史学家和collector-he给陶瓷收集到伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆。(露辛达Hawksley)

  • 红色和白色的静物画(1964)

    红、白、黑色的花瓶坐在天蓝色的表。旁边站着一个蓝色的碗,漩涡,图案复杂的红色钻石,点。卷须的绿叶图案在内部边缘的卷发。这三个对象是构成显著分层背景;白色压到一个更大的,碎片角红色形状,靠着一个人口黑色背景散落着红色的小椭圆。这是一个大胆的静物画颜色补偿形状,形式,重新确立的平衡和统一最终成分复杂和微妙。红色和白色的静物画是一个特别引人注目的和成功的例子的艺术帕特里克·考尔菲德(1936 - 2005),连接的传统流派静物当代表示。艺术家画毕业工作一年后在伦敦皇家艺术学院。那时波普艺术运动建立良好的在美国,和·考尔菲德的公寓美学相比,风格的探索时期。他选择的主题从未像他赤裸裸的商业流行的同时代人,但是,立体派艺术家的影响弗尔南多分类帐(1881 - 1955)胡安体现(1887 - 1927)在他的作品中很明显。·考尔菲德的经济手段和审美细化变换看似简单的场景,通过密切观察,为图像的辛酸。(罗杰·威尔逊/简孔雀)

  • 普洛塞尔皮娜(1882)

    在古典神话,普洛塞尔皮娜谷神星的女儿,农业的女神。冥王星,阴间的神,爱上了她,带她去他的领域。愤怒,谷神星威胁要阻止所有作物生长,除非她女儿回来了。最后,讨价还价。普洛塞尔皮娜将被释放,在囚禁期间提供她什么也没吃。不幸的是,她吃了四个石榴种子和被迫花四个月每年在阴间,冥王星的新娘。这幅画的但丁加布里埃尔·罗塞蒂(1828 - 82)显示在囚禁期间普洛塞尔皮娜。她看起来寂寞;日光的轴通过缝隙进入地狱,提醒她的失去了自由。这个主题有一个个人共振罗赛蒂:他爱上了他的模型普洛塞尔皮娜简·莫里斯已经嫁给了其他艺术家威廉•莫里斯。(Iain Zaczek)

  • 最后的英格兰(1855)

    这深刻的场景福特Madox布朗(1821 - 93)是他的杰作。布朗在1852年开始工作照片,移民在英国达到峰值时,有近370000英国人离开他们的家园。直接的灵感来自托马斯的离开Woolner(1825 - 92),拉菲尔前派的雕塑家,他移民到澳大利亚。布朗也想离开。他画了这一幕时,他是“非常困难,有点疯了”,考虑转移到印度。出于这个原因,也许,布朗的两个主要人物基于他自己和他的妻子。表情严肃的夫妇是帆船远离故土,甚至没有向后看一眼多佛的白色悬崖。他们的船的名字是“埃尔多拉多”,但图中没有表明他们的未来将会美好。拥挤的廉价的通道,他们挤在一起取暖。孩子是女人的披肩,结束了,只可以看到它的小手。在惯常的拉菲尔前派的追求准确性,布朗决心确保工作条件匹配的恶劣设置他的照片。他画大多数时候在花园里,欢乐时天气很差:“今天运气似乎支持我。很冷,没有太阳,没有rain-high风,但这似乎最甜蜜的天气,它…让我的手看起来蓝色的冷,就像我需要的工作。”(Iain Zaczek)

  • 穿越砂(1848)

    大卫·考克斯(1783 - 1859)是一个主要的19世纪的英国水彩风景画家。然而在晚年,他转向油画、生产高度大气和唤起等工作穿越砂。之前,他开始了他的艺术生涯绘画微型画像工作作为戏剧的场景画家在伯明翰和伦敦在1804年转会后。他补充他的收入通过教学和水彩画约1805,使得威尔士许多素描的第一次旅行。终其一生他四处游历英格兰,记录与独特的欣赏自然景观组成。最初的挣扎之后,考克斯继续成为一个成功的画家在他有生之年和高度被视为艺术老师和作为一个艺术家。1840年,他搬回Harborne伯明翰附近,拿起油画。他教训了布里斯托尔的艺术家威廉·詹姆斯·穆勒(1812 - 45),精通水彩和油画。穿越砂是典型的考克斯的风格,它显示了艺术家展示一样多的技能油他通过他的水彩画。这幅画描绘了一个主题,他多次解决:旅行者穿越开放平的风景风和暴风雨天气。有很大的希望在这幅画里,旅行者,他显得疲惫不堪,离开黑暗天空的身后,头向光,一种感觉,是象征群鸟飙升。(塔Pickeral)