音乐和舞蹈
爱尔兰传统的音乐形式可以追溯到前文字时代。的爱尔兰竖琴Long是唯一演奏的乐器,但许多其他乐器,如乌利安管,小提琴和手风琴,后来又加入进来。爱尔兰皇家音乐学院是一个主要的音乐培训机构,民俗和音乐保护像Comhaltas Ceoltóirí Éireann(爱尔兰音乐家协会)这样的团体已经在整个爱尔兰建立了工作坊和图书馆国家全世界都是如此。传统音乐在19世纪末和20世纪初的复兴,随后在20世纪60年代开始了更有活力的复兴。爱尔兰歌曲在年受到广泛欢迎欧洲在19世纪,音乐被带到美国成为美国传统音乐的主要来源之一。爱尔兰传统音乐家,如克兰西兄弟,Planxty, the Boys of the Lough, Clannad和the chiefains曾在世界各地巡回演出。更多以城市和工人阶级为基础的音乐和歌曲由都柏林人(Dubliners)和沃尔夫之声(Wolfe Tones)等团体代表。人们对爱尔兰传统音乐的兴趣由于爱尔兰酒吧在世界各地的流行而大大增加。传统爱尔兰音乐的元素也一直在流行拨款通过岩石音乐家们创造了独特的爱尔兰音乐流行音乐形式具有极大的国际吸引力。例如,从20世纪80年代开始,后朋克乐队U2在国际上广受好评,其主唱,波诺他因在国内和国际政治问题上直言不讳而出名。其他流行音乐团体和艺术家包括Thin Lizzy, Rory Gallagher, Corrs, the Cranberries, Bob Geldof, Sinéad O 'Connor, My Bloody Valentine, Mary and Frances Black, Hothouse Flowers和Damien Rice。同样受到传统爱尔兰音乐的影响,这位嗓音空灵的新时代歌手恩雅(Eithne Ní Bhraonáin)在20世纪80年代末开始在国际上获得了大量的追随者。歌剧虽然伯纳黛特·格里维和苏珊娜·墨菲等歌手已经获得了广泛的认可,但在爱尔兰却不那么受欢迎。在21世纪崭露头角的艺术家中,有歌手莎朗·香农(Sharon Shannon)、传统组合Danú和流行组合Jedward。
爱尔兰以其演唱爱尔兰传统曲调的男高音歌唱家而闻名。典型的爱尔兰男高音是约翰·麦考马克他以出色的音调和洪亮的音色而闻名。尽管从20世纪30年代到60年代,这种时尚逐渐衰落,但在弗兰克·帕特森(Frank Patterson)和美国出生的罗伯特·怀特(Robert White)的作品中,它重新焕发了活力和流行。
最著名的爱尔兰古典作曲家是约翰领域,他的工作影响了弗雷德里克·肖邦,迈克尔Balfe.总部位于都柏林并由电台Telefís Éireann (RTÉ;(国有广播公司),RTÉ国家交响乐团和RTÉ音乐会乐团是该国主要的管弦乐队。爱尔兰的主要当代协和式音乐乐团,委托并表演当代作曲家的作品。新音乐由都柏林当代音乐中心提供支持,这是一个国家档案和资源中心。许多艺术组织和个人艺术家在一定程度上得到了爱尔兰艺术委员会的支持,这是一个发展政府机构。
爱尔兰有悠久的传统民间舞蹈.独舞的特点是其闪电般的步法和高踢腿,所有这些都是在上身保持笔直的情况下进行的;夹具而且卷一直都很受欢迎。随着传统音乐的复兴,人们对爱尔兰舞蹈的兴趣迅速增长,这导致了20世纪90年代表演作品的创作随着“大河之舞”,在国际上广受好评,并促成了香港大学的成立跳舞世界各地的公司都在探索这种风格。
视觉艺术
在20世纪初,爱尔兰艺术与当代艺术相对隔离趋势传遍了整个欧洲。画家约翰·巴特勒·叶芝(诗人威廉·巴特勒·叶芝的父亲)的肖像画受到了广泛的赞扬威廉·奥本爵士他作为老师影响了一代爱尔兰艺术家。保罗·亨利对爱尔兰乡村的描绘也很受欢迎。杰克·巴特勒·叶芝这位诗人的兄弟利用传统的爱尔兰题材和凯尔特神话的元素,成为20世纪中期公认的主要爱尔兰艺术家。
只是在二战期间在欧洲其他地区流行了几十年的前卫艺术的发展,完全触动了爱尔兰艺术。在这种氛围下,路易·勒布洛基以他的抽象肖像而闻名。也许战后最杰出的爱尔兰艺术家是弗朗西斯•培根他以残忍的具象绘画而闻名。尽管他大半辈子都在英国他的工作室被重建在都柏林的休·莱恩画廊(原名都柏林城市画廊the Hugh Lane)。整个战后时期,替代展览空间和组织越来越多地使更多的实验风格和艺术家在爱尔兰受到关注。
到20世纪后期,爱尔兰艺术反映了广泛的风格和媒体。在文学中,许多当代视觉艺术家(例如,布莱恩马奎尔,多萝西·克罗斯,凯西·彭德加斯特和布莱恩·伯克)获得了国际声誉,他们的作品包括在大型国际展览中,如威尼斯双年展.许多上世纪晚期的爱尔兰艺术家定居在繁荣的艺术现场伦敦然而,他们的作品往往仍然充满了家乡的社会和政治问题。
每年的艺术展览,其中最重要的是皇家爱尔兰学院,是现代爱尔兰文化生活的一个常规特征,许多公司的当代爱尔兰艺术收藏是最高的口径.自玛丽·法尔·鲍尔斯的平面工作室和平面工作室画廊成立以来,版画艺术蓬勃发展,随后是黑教堂印刷工作室(现在都位于都柏林)和城市地区的其他工作室。
电影也是爱尔兰视觉艺术家和作家的重要媒介。在20世纪后期,几部爱尔兰电影获得了国际赞誉,包括哭泣的游戏(1992),赢得了一个奥斯卡奖最佳剧本奖:我的左脚(1989)和以天父之名(1993)。抹大拉姐妹会(2002)考虑了在美国,年轻女性受到的虐待罗马天主教会在爱尔兰不久的过去一次(2006)带来了一种轻松的氛围,它关注都柏林的音乐生活,也关注城市的新多元文化主义。与此同时,一大批爱尔兰演员和导演取得了巨大的成功印记包括导演吉姆·谢里丹和尼尔乔丹,以及演员加布里埃尔·伯恩,科林·法雷尔,布伦达·弗里克,布伦丹·格里森,理查德·哈里斯科尔姆·米尼莫林·奥哈拉,西尔莎•罗南罗南.国际电影,如安静的人(1952),瑞恩的女儿(1970),死者(1987),Roan Inish的秘密(1994),迈克尔·柯林斯(1996),安琪拉的灰烬》(1999)和风吹大麦(2006)也专注于爱尔兰主题和历史。
爱尔兰格鲁吉亚协会和An Taisce(国家信托)的努力有助于保护该国的建筑遗产。都柏林的许多18世纪建筑是全欧洲保存最完好的建筑之一。
文化机构
爱尔兰的大多数主要博物馆、图书馆和学术团体都位于都柏林,包括爱尔兰国家博物馆、爱尔兰国家美术馆、爱尔兰现代艺术博物馆(IMMA)和爱尔兰国家图书馆。在英国统治下,许多盎格鲁-爱尔兰文化机构在那里建立,并成功地适应了更强烈的民族主义情绪在20世纪。其中包括皇家爱尔兰学院(1785年)和皇家都柏林学会(1731年)。同样重要的还有皇家爱尔兰音乐学院(1823年)和皇家爱尔兰音乐学院(1856年)。准政府艺术委员会(An Chomhairle Ealaíon;1951年)分发年度国家补助金,以协助艺术和艺术家。个人作家、艺术家和作曲家也得到税收的帮助让步以及Aosdána组织提供的额外财政支持。1986年国家彩票的设立大大增加了对艺术和体育的资助。
许多机构特别关注传统民族文化的普及和保护文化.值得注意的是,盖尔联盟(Conradh na Gaeilge;1893)提倡使用爱尔兰语.其他机构集中于组织民间音乐节日(feiseanna),比赛内容包括传统讲故事和舞蹈,以及器乐和歌唱比赛。