祭坛的装饰品

祭坛的装饰品装饰基督教教堂圣坛上方和后面空间的艺术品。绘画，救援,雕塑在圆形的祭坛上都有使用，或单独使用或组合使用。这些艺术品通常描绘神圣的人物、圣徒和圣经主题。

有几个专业术语与祭坛装饰品有关。predella是一种低矮的装饰条带，旨在将祭坛的主要部分抬高到从远处就能看到的高度。一个双联画是一种由两块画板组成的祭坛画三联画有三个面板，还有一个多工字有四个或更多的面板。带翼祭坛是一种配备了可移动的翅膀，可以在固定的中心部分打开或关闭，从而使各种表现暴露在视野中。这个词reeredos用于装饰屏风或隔断，不直接附着在祭坛桌子上，而是贴在它后面的墙上。这个词祭坛装饰简单地说，就是指祭坛后面的装饰板。

在祭坛的上方和后面建立一个结构，并用艺术品装饰它的做法至少可以追溯到11世纪。中世纪晚期，尤其是在德国，雕塑是祭坛上的主要元素。相比之下，祭坛画直到15世纪才在北欧流行起来。其中最著名的是神秘羔羊的崇拜，也被称为根特祭坛的装饰品(1432);根特的圣巴沃大教堂)，一幅由休伯特和扬·凡·艾克；和伊森海姆祭坛画(1515)，一幅有翼的祭坛画马提亚Grunewald．文艺复兴时期的相比之下，意大利人喜欢用简单的镀金框架组成的单一的纪念性绘画组成的祭坛装饰品。

的巴洛克式的17世纪的艺术家擅长创作大型的舞台式祭坛作品，其中绘画、雕塑和华丽的装饰戏剧性地融合在一起。吉安·洛伦佐·贝尔尼尼他的祭坛作品是这种华丽传统的值得注意的例子，这种传统在德国、奥地利、西班牙和西班牙美洲继续蓬勃发展，直到18世纪。然而，在这一时期，宗教绘画在欧洲的其他地方衰落了。到了19世纪，为了与教堂建筑中各种历史风格的使用保持一致，祭坛装饰的设计衰落为纯粹的折衷主义。在20世纪，人们做了一些有趣的尝试来恢复祭坛装饰，但现代教堂设计的总趋势是重新引入没有装饰的祭坛桌子。另请参阅祭坛装饰．