中看(1928年1月14日出生于美国纽约布朗克斯区，1984年3月19日死于墨西哥提华纳)，美国街头摄影师，以拍摄参与日常生活的公众人物而闻名，尤其是20世纪60年代的纽约人。他不寻常的拍摄角度，不可思议的时间感，以及捕捉奇怪的、有时令人难以置信的人物、地点和事物的能力，使他成为他那一代最有影响力的摄影师之一。他非常多产，虽然英年早逝，但他创作了大量的作品，记录了美国30年来的社会状况。
由退伍军人在军队待了两年之后，维诺格兰德就读于纽约城市学院(1947 - 1948)，然后哥伦比亚大学他在那里学习绘画(1948-51)。学校报纸的摄影师乔治·津贝尔(George Zimbel)向他介绍了摄影，他带他参观了24小时的暗房。他们成立了“从午夜到黎明”俱乐部，这个名字反映了他们在暗房里通宵工作。维诺格兰德(和津贝尔一起)也进行了研究摄影与Alexey煽动力1949年获新社会研究学院(现为新学院)奖学金。布罗多维奇鼓励他的学生在摄影时依靠直觉，而不是科学和系统的技术，这一建议对维诺格兰德的摄影方法产生了重大影响。与他那一代的其他摄影师一起，如李·弗里德兰德、乔尔·迈耶罗维茨和黛安•阿勃丝， Winogrand不知疲倦地捕捉着街头的戏剧。
在他职业生涯的早期，Winogrand曾在Pix, Inc.担任摄影记者，这是一家为新闻和专题杂志提供图片的图片社。从1954年开始，在经纪人亨丽埃塔·布莱克曼(Henrietta Brackman)的指导下，维诺格兰德向杂志出售商业照片《体育画报》，科利尔的，红皮书，生活,看当时，流行出版物正处于鼎盛时期。1955年，维诺格兰德的作品被列入开创性的展览人类的家族，由摄影师策划爱德华·斯泰肯在现代艺术博物馆(纽约现代艺术博物馆)。到20世纪50年代末，随着电视越来越多地取代杂志和摄影记者，维诺格兰德转向制作更个性化的作品。
维诺格兰德的美学视野始于1960年，当时他带着徕卡相机和虚张声势走上纽约街头，开始使用广角镜头创作关于人类状况的抒情照片。从纪实摄影师那里获得灵感沃克埃文斯而且罗伯特•弗兰克后者因其粗糙的偷拍照片而受到关注，winogrand自学如何用广角镜头倾斜相机，以使他能够包括一些元素，考虑到他的近距离有利位置，否则会被框架切断。这种做法也导致了不寻常的构成与一定程度的失真。维诺格兰德连续拍摄了许多帧，并没有追求传统摄影的古典构图。倾斜框架技术，而不是将地平线平行于框架，是Winogrand的(成功的)实验，随后成为街头摄影师的普遍做法。他的风格很快就被称为“快照美学”，维诺格兰德拒绝使用这个词，因为它暗示他的方法是随意的，没有重点。
他拍摄的人物，主要是在公共场所和街道上的女性，尤其是在纽约市的第五大道，带有幽默和讽刺的色彩。这项工作在1975年的书中达到了高潮女人是美丽的在许多读者看来，这似乎是对女性的歧视。维诺格兰德和肯·海曼，乔治·克劳斯，杰罗姆·利布,小的白色在1963年的MoMA展览上五个不相关的摄影师．第二年，他获得了古根海姆奖学金(他的三个奖学金中的第一个)，这使他可以在没有经济问题的情况下继续工作。1967年，他在MoMA举办了名为“新文件”(New Documents)的群展。这场展览包括阿勃丝和弗里德兰德，从那时起他就和这两位摄影师有了联系。那次展览，以及他在现代艺术博物馆的其他展览，都是由约翰·萨科夫斯基他是现代艺术博物馆摄影部门的主任，也是Winogrand最伟大的拥护者。除了人，Winogrand还拍摄了动物中央公园动物园和科尼岛纽约水族馆。他在书中发表了其中的一些图片这些动物(1969)——这是一个商业失败——并于1970年在现代艺术博物馆展出。
1971年，维诺格兰德开始任教伊利诺伊理工学院(1972年毕业)德克萨斯大学在奥斯丁(1973-78)，然后搬到洛杉矶．拍摄好莱坞大道、威尼斯海滩、洛杉矶国际机场和伊瓦尔剧院(一家脱衣舞俱乐部)等洛杉矶景点开始引起他的注意。从这段时期直到他去世，他痴迷于摄影，甚至没有编辑他拍摄的数千卷胶卷中的一小部分。Winogrand在20世纪70年代制作了一些独立的系列，其中之一是公共关系．维诺格兰德于1969年开始拍摄这个系列，他拍摄了一些备受瞩目的事件，如抗议、新闻发布会、体育比赛、竞选集会和博物馆开幕式，以捕捉他所谓的“媒体对事件的影响”——换句话说，当人们参与一个将被媒体报道的事件时，他们的样子和行为。1977年，这个系列在MoMA出版了一本书和一场展览，并由摄影师兼朋友托德·帕佩佐治(Tod Papageorge)担任客座策展人。维诺格兰德在20世纪70年代的另一个大项目是这个巧妙的标题股票的照片记录了沃斯堡肥畜展，这是一年一度的牲畜博览会牛仔竞技表演这本书于1980年出版，成为了维诺格兰德的最后一本摄影集。
威诺格兰德在56岁时突然去世，6周后他被诊断患有癌症癌症．他留下了大量乱七八糟的作品，包括约3.5万张印刷品、6600卷胶卷(2500卷曝光但未冲洗的胶卷，4100卷处理过但未检查的胶卷)、4.5万张彩色透明胶片，以及约2.2万张接触页(近80万张图像)。维诺格兰德的狂热风格以直接和活力捕捉了生活的混乱，在20世纪的摄影中留下了不可磨灭的印记。他的档案，大部分保存在纽约大学的创意摄影中心亚利桑那大学在他死后的几十年里，他继续出版新的未印刷作品。2013年，在旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)举办了维诺格兰德25年来的首次大型作品回顾展，展出了近100张摄影师自己从未见过的照片。