韩国的艺术、绘画、书法、陶瓷、雕刻、漆器、和其他视觉艺术产生的朝鲜人民在过去的几个世纪。韩国的艺术传统上共享的审美概念,图案,技术,并与中国和日本的艺术形式,但它也开发了自己的独特风格。韩国艺术的基本趋势之一,古往今来一直是尊重自然,已经明显的特点,早在三国时期(c。57公元前-668年ce),但完全建立的统一,或伟大,新罗时期(668 - 935)。传统的接受态度自然是导致高度发达的欣赏简单而朴素的。例如,韩国艺术家青睐原材料的美,如木材的自然模式谷物。避免极端的另一个特点是在韩国的艺术传统。极端的平直度是不喜欢极端curvilinearism一样。的直接大胆的轮廓宋代(960 - 1279)中国碗变成一个优雅,温和的曲线在韩国碗Koryŏ时期(918 - 1392)。棱角,行强,陡峭的飞机,和花哨的颜色都是可以避免的。韩国艺术作品的整体效果是一般温柔和成熟。介绍了三国时期佛教来自中国,第一次在Koguryŏ王国。6世纪的新罗和百济王国也成为新信仰的皈依者,从那时直到15世纪佛教形成韩国艺术最重要的科目之一。1592年入侵日本丰臣很快,其次是满族的入侵,一个东北人,激发了强烈的民族主义情绪的崛起在朝鲜人民。画家首次展示了深刻的韩国风景和日常生活的兴趣。18世纪,与此同时,看到西方的第一次严重的波影响韩国绘画。到了20世纪韩国的绘画模式开始发生变化的影响下日本(他占领了朝鲜在1910年和1945年之间)和欧洲的影响。最终,现代绘画发展的两个方向:西方绘画,Japanese-trained练习的艺术家,如Ko Hŭi-Dong, Lee In-Sŭng和金姆Hwan-Ki;和东方绘画练习等艺术家李Sang-Bom和金姆Eun-Ho,使用传统的墨水或彩色墨水。后朝鲜战争韩国在1953年结束,艺术家试图摆脱日本殖民传统而探索当代西方的影响。战后一代Informel等动作,Dansaekhwa(“单色画”),和Minjung艺术(“人民艺术”)。