WPA联邦艺术项目

WPA联邦艺术项目这是美国政府的首次重大尝试赞助的视觉艺术在美国也是20世纪30年代大萧条时期由总统政府构思的最广泛和最有影响力的视觉艺术项目富兰克林·罗斯福．它经常与财政部的艺术项目(绘画雕塑库，公共艺术工程项目,库务浮雕艺术计划)，但是，与财政部的努力不同，工程进步(后来的项目)管理局的联邦艺术项目(WPA/FAP)聘请了具有广泛经验和风格的艺术家，赞助了更多样化和实验性的艺术，并对后来的美国运动产生了更大的影响。这主要是国家主任领导的结果，Holger Cahill，前博物馆策展人美国专家民间艺术他看到了文化发展的潜力，这实际上是一个艺术家的工作救济计划。卡希尔和他的工作人员从1933-34年的公共艺术工程项目中了解到，任何救济计划都面临着一个问题，即在试图生产高质量的艺术的同时，试图帮助那些无论才华如何的失业者。1935年秋天，一系列的创意、教育、研究和服务项目被组织起来，以保存专业艺术家的技能壁画，画架，雕塑，和图形艺术海报和美国设计索引部门的商业艺术家，以及在艺术教育和技术工作方面缺乏经验的艺术家。该项目还建立了100多个受众社区全国各地的艺术中心和画廊，这些地区的艺术和艺术家几乎不为人知。卡希尔在1936年说:“这个项目的组织遵循的原则是，它不是一个孤独的天才，而是一个健全的普遍运动，它使艺术成为任何文化计划中至关重要的、起作用的部分。”艺术不是那些罕见的、偶尔出现的杰作。”这与财政部计划的理念是直接对立的，财政部计划寻求委托完成的工作，而不是提供工作救济。

WPA/FAP雇用了大部分来自救济名单的艺术家，同时保留了一小部分非救济艺术家担任监督职位。艺术家的基本工资是每周23.5美元，他们需要在规定的周数内完成一件作品，或者在壁画或建筑雕塑项目上工作规定的天数。大多数画架画家、雕塑家和平面艺术家都在家工作;壁画家和海报艺术家在实地工作或在项目车间工作。这个项目最大的问题是如何平衡创意过程中的突发奇想和不规律的日程安排，以及公司严格的计时规则水渍险官僚主义．另一个基本问题是，预算削减要求WPA将艺术家从其名单中剔除;当收到太多的解雇通知时，艺术家之间经常发生骚乱和静坐罢工。为了保护他们不稳定的工作并改善工作条件，艺术家们在全国范围内组织了一个艺术家联盟。它的领导人与公共事业协会/FAP的行政人员合作，并仿效劳工运动的做法;1937年，艺术家联盟成为英国总工会联合办公室和专业工人的60个地方组织。

该项目在1936年的巅峰时期雇用了5000多名艺术家，在它存在的8年里，这个数字可能翻了一番。它为《美国设计指数》制作了2566幅壁画、10万多幅架上绘画、约17700件雕塑、近30万件精细版画、约22000个盘子，以及无数的海报和工艺品。联邦政府的总投资约为3500万美元。