甲壳虫乐队

甲壳虫乐队,原名的Quarrymen或银披头士,别名披头士,英国音乐四重奏和全球小熊座的希望和梦想成长起来的一代,在1960年代。主要成员是约翰·列侬(b。1940年10月9日,利物浦,默西塞德郡,England-d。1980年12月8日,纽约,纽约,美国),保罗·麦卡特尼(完整的詹姆斯·保罗·麦卡特尼爵士;b。1942年6月18日,利物浦),乔治·哈里森(b。1943年2月25日,Liverpool-d。2001年11月29日,洛杉矶,加州,美国),Ringo Starr(理查德·斯达克的别名;b。1940年7月7日,利物浦)。其他早期成员包括斯图尔特拍摄(b。1940年6月23日,爱丁堡Scotland-d。1962年4月10日,西德汉堡)皮特最好(b。1941年11月24日,马德拉斯现在钦奈,印度)。

列侬和麦卡特尼的原子核周围形成,首先表现在利物浦在1957年,该集团的一个共享的对美国的热情摇滚乐。像大多数早期摇滚人物,列侬,吉他手和歌手,和麦卡特尼,贝斯手和歌手,主要是自学成才的音乐家。早熟的作曲家,他们聚集在一个变化的伴奏,添加到1957年底,哈里森,吉他手,然后,在1960年形成进行几个月拍摄的,一个有前途的年轻画家带进乐队沉思的波西米亚风格。在涉足早期爵士乐,一种洋洋得意的民间音乐流行的英国在1950年代末,假设不同的名字(Quarrymen,银色甲虫,最后,甲壳虫乐队),乐队鼓手,最好,并加入了一个小但蓬勃发展的“节拍音乐”的场景,第一次利物浦然后,几个长访问期间1960年至1962年,汉堡——另一个海港的水手们渴望美国摇滚乐背景威士忌和沉溺于女色。

1961年秋季Brian Epstein,利物浦当地的一个记录存储经理,看到乐队和坠入爱河。沉浸在坚信他们的商业潜力,爱泼斯坦成为他们的经理和继续轰炸的主要英国音乐公司信件和磁带录音的乐队,最后与Parlophone赢得合同,巨人EMI唱片公司集团的子公司。这个人负责在Parlophone是他们的职业生涯乔治。马丁古典音乐家,从一开始就把他的邮票在甲壳虫乐队,乐队首次提出雇佣更抛光鼓手(他们选择斯塔尔),然后通过重新安排他们的第二个记录歌曲(和第一大英国打击),“请请我从缓慢的挽歌”,改变成一个快节奏的闹剧。

整个冬季和1963年春,甲壳虫乐队继续成名在英国生产的录音的原创音乐和玩各种经典的美国摇滚英国广播公司广播节目。首先在这几个月里,迷恋Beatles-at局限于年轻的英国球迷的流行music-breached正常的味觉障碍,类,和年龄,将他们的录音和现场演出为公众广泛评论的问题。那一年秋天,当他们终于出场几次在英国电视上,流行热潮促使英国记者的证据硬币一个新词的现象:披头士狂热。在1964年初,一视同仁动荡的出现在美国电视爆发了,同样的现象美国和引发了所谓的英国入侵英国的披头士模仿者。

披头士狂热是新的东西。在19世纪的音乐家表演的皮条认为当然兴奋弗朗兹李斯特但那是在现代大众媒体创建的可能性集体狂热。晚些时候流行音乐偶像,如迈克尔•杰克逊在1980年代中期加思布鲁克斯在1990年代,销售同样大量的记录没有引发任何接近歇斯底里由甲壳虫乐队。在1964年的夏天,当披头士乐队出现在一个艰难的夜晚电影戏剧化披头士狂热的现象,乐队的效果是明显全世界无数年轻人模仿乐队成员的特点长发,幽默,翻转和异想天开的显示器不顾一切的抛弃。实际上,他们变革的社会和文化影响甚至承认上层的政治权力。1965年的四个披头士乐队的成员大英帝国(MBE),已经推荐给英国首相的荣誉哈罗德威尔逊(尽管一个短暂的抗议的风暴之前的收件人,主要是退伍军人,反对他们所认为是皇家的尊严降低顺序)。

流行的骚动被证明是一个刺激,令人信服的列侬和麦卡特尼的作曲能力和引发的创新实验历史上前所未有的摇滚音乐,到那时已经公认,有理由,因为本质上类型青少年。从1965年到1967年,披头士的音乐迅速变化和发展,变得越来越微妙,复杂、多样。他们的曲目这些年来,从商会不等流行歌曲“昨天”和神秘的民歌《挪威的森林》(1965年)的致幻硬摇滚歌”明天不知道”(1966),抒情的启发Timothy Leary的手册迷幻体验(1964)。它还包括快乐的音景的“受益的是风筝先生!”(1967),以意识流的歌词通常通过列侬和富有想象力的安排(George Martin)建立在随机拼接在一起的片段记录蒸汽器官绝技技术骗术很典型的乐队在这个时代的工作室工作。

1966年披头士退出公共执行专注于利用的全部资源的录音室。一年后,1967年6月,这段时期的广泛关注有创意的更新被释放的高潮帕伯军士的孤心俱乐部乐队,一张专辑热切地欢迎世界各地的年轻人无可争辩的证据不仅乐队的天才,而且时代的乌托邦式的承诺。超过一个乐队的音乐人,甲壳虫乐队来象征,当然在数以百万计的年轻听众的脑海里,一个新的反主流文化的乐趣享乐主义和不受约束实验音乐和新的生活方式。(各种乐队的成员在这些年来调情的药物等功能迷幻药和异国情调的精神练习等超在禅定派技术教给他们导师的卖方,一个巡回大师来自印度。)

那些年披头士有效改造的意义摇滚乐作为一种文化形式。美国艺术家他们钦佩和选择模仿-查克贝瑞,小理查德,脂肪Domino,猫王,弗利兄弟,巴迪·霍利,先锋摇滚作曲家杰里大家和迈克短距起落,有影响力的流行歌曲的灵魂斯莫科罗宾逊,1964年之后,folksinger和局部作曲家鲍勃·迪伦成为人们普遍认为轮唱的灵感来源,提供“古典”模型对有抱负的年轻摇滚音乐家。同时,原来的披头士歌曲写并记录显著扩展了音乐演奏范围和表达的类型继承的范围。他们亲密的声音和声,微妙的安排,和聪明的生产,加上元素由斯塔尔的严肃的鼓点节奏部分,创建新标准的优秀和美丽之前以业余音乐的一种形式。

1968年以后,学生抗议运动的爆发在不同的国家,如墨西哥和法国,披头士徐徐地投降了他们的角色作为早期全球青年的实际领导人文化。他们不过持续了数年时间来记录和发布新音乐和维护其受欢迎的程度很少之前还是之后。1968年,他们发起了自己的唱片公司,苹果;希望培养实验波普艺术,他们生产混乱和商业失败,除了披头士自己的工作。乐队继续享受广泛流行。第二年艾比路后来成为最受喜爱的乐队之一,畅销专辑。

同时,个人分歧的压力放大了象征着一代人的梦想开始撕裂乐队。一旦合作乐队的灵魂,列侬和麦卡特尼陷入了争吵和相互恶意的指责。现在数百万美元股份,和乌托邦光环表演者的岌岌可危,因为乐队的象征性地位之间的差异的偶像无忧无虑的青年文化和他们的新发现的真实身份的富豪。

在1970年的春天披头士正式解散。在接下来的几年里,所有的四个成员产生了个人专辑质量变量和受欢迎程度。列侬释放腐蚀性的歌曲和他的新妻子,小野洋子麦卡特尼继续组建一个乐队,翅膀,变成了相当数量的商业成功的录音在1970年代。斯塔尔和哈里森,最初有一些成功的独唱艺术家。但是,随着时间的流逝,披头士一样成为一个历史古董乔森或Bing Crosby或弗兰克·西纳特拉或猫王在他们面前。

1980年,列侬被精神错乱的风扇在达科塔之外,一个公寓大楼在纽约闻名的名人租户。事件引发了全球悲痛的声音。列侬曾在草莓地,一段中央公园的达科塔的对面,小野洋子景观在她丈夫的荣誉。

在随后的几年中,幸存的前披头士乐队继续记录并执行为独奏艺术家。麦卡特尼特别是保持音乐活跃,都在流行音乐领域,每隔几年生产新专辑,经典就是音乐领域的1991年,他完成了利物浦清唱剧;1997年,他监督另一个交响乐的记录工作大野心,站在石头上;1999年,他发布了一个新古典专辑,经典的工作。麦卡特尼在1997年被英国女王封为爵士。斯塔尔也很明显在1990年代,每年旅游与他的全明星乐队,一个旋转群岩石退伍军人打他们点击了夏季巡演。从1988年开始,哈里森记录鲍勃·迪伦,汤姆佩蒂,杰夫•林恩和罗伊Orbison在一个松散的混合物称为Wilburys旅行,但是,对于大多数的1980年代和90年代,作为一个音乐家,他低调而作为生产者的几个成功的电影。家中生存刀攻击后1999年,哈里森死在2001年漫长的与癌症的斗争中。

在1990年代早期麦卡特尼,哈里森,斯塔尔加入添加和声两以前未发表的声音录音列侬。这些新歌“披头士”作为借口另一个宣传攻势,旨在创造一个市场制作quasi-historical一系列档案记录的监督下组装乐队和在1995年和1996年发布的披头士选集一组六个光盘,补充10-hour-long授权视频的同名纪录片。一个编译乐队的第一单打,1,出现在2000年,世界范围内的成功,超过图表在英国和美国等国家。的余辉披头士狂热可能已经消失了,但是一个时代的肖像的青春骚动虔诚地保存下来了子孙后代。

甲壳虫乐队是纳入摇滚乐名人堂和列侬(1994),1988年,麦卡特尼(1999),哈里森(2004),和斯塔尔(2015)也作为个人堂。2009年9月,专门打包版版本的披头士的整个目录和一个披头士版本的受欢迎电子音乐游戏摇滚乐队同时被释放。据报道2010年2月后,陷入财务困境EMI是征求买家的艾比路工作室,甲壳虫乐队录音的绝大多数,英国文化、媒体和体育宣布记录复杂的一个历史性的里程碑。EMI随后宣布将保留的所有权标志性的工作室而寻求外部投资来改善设施。